Le 08 Novembre 2024 par SWISSIDOL

Nettement moins bon que "Purpendicular" mais plus sympa que "Abandon". Certes, on trouve encore quelques faiblesses ("Silver Tongue") mais le disque est assez varié (quoique pas très violent). J'aime beaucoup "Haunted" et ses choeurs féminins, "Never A Word" et son côté lumineux, la batterie subtile de Paice, etc. Un travail honnête.

Le 08 Novembre 2024 par SWISSIDOL

Un bon disque, c'est indéniable, mais, coincé entre les deux monuments que sont "In Rock" et surtout "Machine Head", il n'a peut-être pas l'aura qu'il mérite. Reste une poignée de fort bons morceaux comme "Fireball", "Anyone's Daughter" ou "Demon's Eye".

Le 08 Novembre 2024 par SWISSIDOL

Débuts un peu timides pour ce futur grand groupe. Les reprises sont trop nombreuses ("Hush", "Hey Joe"...), le style mal défini. On sent un potentiel mais il est encore loin d'être à son max.

Le 07 Novembre 2024 par MASTERFAN

SGT PEPPER m’évoque deux moments, le premier étant la première approche du disque au début des années 80, quand j’avais été foudroyé d’entrée par “With a Little Help From My Friends”) et le second quelques années et des dizaines d’écoutes plus tard, tout aussi émouvant, où pour la première fois, j’avais réussi à écouter l’album en entier en ne zappant pas le morceau de George Harrison.

Ce qui stupéfie le plus aujourd’hui, ce sont presque finalement les morceaux absents, qui auraient dû y être s’il n’y avait pas eu une commande commerciale. C’est d’imaginer cet album avec “Penny Lane” en ouverture en face 2 à la place du trip hindou et avec “Strawberry Fields Forever” à la place de “Good Morning, Good Morning”. Cela aurait probablement été plus facile pour les journalistes musicaux qui ne se demanderaient pas constamment quel album est en mesure de le surpasser, ce serait mort. Mais avec ces deux points faibles, “Within You Without You” et le morceau déjeuner “Corn Flakes”, on se dit que les Beatles étaient humains aussi, et que c’est peut-être aussi bien comme ça.

Le morceau éponyme d’ouverture m’a toujours paru anecdotique, juste présent pour mieux mettre en relief l’arrivée de “With a Little Help For My Friend”, compo partagée entre John et Paul pour Ringo, heureux batteur qui après être subitement monté en grade avec “Yellow Submarine” se retrouve maintenant avec un chef-d’œuvre à chanter… “Lucy in the sky with diamonds”, c’est le morceau trippant de John dans tous les sens du terme, autre sommet.

Belle triplette de Paul ensuite : “Getting Better” montre par A+B qu’un morceau moyen des Beatles reste quelque chose de très bon. “Fixing a Hole” est encore plus réussi, mais c’est son “She’s Leaving Home”, plein d’émotion, qui retient le plus l’attention et prend le plus aux tripes. Comme sur REVOLVER, Macca sort une fois encore complètement du rock pour faire de la pop de chambre sublime, avec sur le refrain cet échange mélodique magique entre Paul et John. Avant de retourner la galette, une improbable et enivrante ambiance de foire : c’est le délectable “Being For the Benefit of Mr Kite” de John.

Pas la grande forme chez George en début de seconde face avec ce “Within You Without You” poussif : l’homme est déjà complètement azimuthé par la méditation transcendantale du Maharishi Yogi. Juste derrière, Paul rend hommage à son père sur un “When I’m 64” aux arrangements riches.

Si “Lovely Rita” n’est pas souvent mis en avant sur cet album (il est même parfois carrément descendu), j’avoue personnellement un petit faible pour cette dame. Bien plus que pour le “Good Morning, Good Morning” trop simpliste de John. C’est la blague de l’album et il faudra s’habituer car il y en aura d’autres sur le Double Blanc.

Le second et festif “Sgt Pepper” sert lui d’introduction au diptyque final “A Day In the Life”. A Bercy en 2010 avec un Macca en pleine forme, je me souviens d’avoir carrément frissonné au moment de la transition entre ces deux géniales parties qui, sans le vouloir, se complètent de façon parfaite.

Mon ressenti 2024 : TRIPPANT (5) : With a little help from my friends, Lucy in the sky with Diamonds, She’s leaving home, A day in the Life. DELECTABLE (4,5): Fixing a hole, For the Benefit of Mr Kite, Lovely Rita. SEDUISANT (4) : Getting better, When I’m sixty-four, Sergent Pepper part II. PLAISANT (3,5) : Sergent Pepper part I, Good Morning good morning. INTERESSANT (3) : Within you without you. Bilan 4,27 et Top 5 à 4,90 : SGT PEPPER LONELY HEARTS CLUB BAND cote pour moi 4,59 soit 18,36 /20.

Quelle année 1967 incroyable quand même ! Les premiers Doors, Pink Floyd, Bee Gees, Velvet Underground, Hendrix, le GOODBYE AND HELLO de Tim Buckley. Et même le premier (mais moyen) Bowie, qui sort le même jour que ce SERGENT PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND. On monte ici encore une nouvelle marche décisive sur l’escalier de la Pop, comme c’était déjà le cas d- prédécesseur REVOLVER.

Le 33 tours d'époque est obligatoire pour celui-là (ou la première version 1987 du CD, à la limite) car comme pour les Doors, certains des derniers Re-masters ont fait très mal au répertoire des Beatles.

Pour avoir un aperçu de l’ensemble de la session, sont à adjoindre « Strawberry Fields Forever » (5) et « Penny Lane » (5), excusez du peu.

Le 07 Novembre 2024 par LE VIEUNE

Format vinyle offert l'année dernière à ma p'tite maman qui a connu les années 1960 et les Beatles mais ne connaissait pas Nick Drake. C'est chose faite ! Elle aime beaucoup ce disque ! Et moi aussi également, encore là en cette soirée automnale avec le format CD ...

Le 07 Novembre 2024 par RICHARD

@NONO, je présume que tu dois connaître cette compilation, mais en 2001 était sortie "All Saints" qui regroupe la plupart des instrumentaux de l'Anglais. L'écoute à la suite de ces seize morceaux peut apparaître comme décousue, et pour cause, chaque instrumental ayant naturellement sa place dans l'édifice de l'album duquel il est extrait, mais c'est une belle introduction pour appréhender un visage de Bowie un peu moins connu.

Le 07 Novembre 2024 par TRUCMUCHE

Une anomalie, une œuvre mystique, mythique, dérangeante, sombre, étrange... La première face débute sur 'Speed Of Life', instrumental étrange aux sonorités sautillantes et futuristes, comme toutes les chansons du disque. 'Breaking Glass' est très courte, rythmée, agréable sans être mélodiquement transcendante, expérimentale, tout comme 'What In The World'. C'est pas fou, ça vaut pas 'Stay', 'Aladdin Sane' ou 'Ziggy Stardust', mais c'est génial. 'Sound And Vision' propose un riff et une mélodie prenantes et entraînantes, vecteurs d'une mélancolie étrangement sautillante. 'Always Crashing In The Same Car' est plus sombre. 'Be My Wife' est un tube en puissance, le morceau le plus accessible du disque. Bon tout ça c'est bien chouette, c'est novateur, c'est original, c'est bien foutu, mais ça en fait pas non plus un chef-d’œuvre. Bah faut écouter la deuxième partie instrumentale. En guise de conclusion terrassante à la face A, 'A New Career In A New Town' est superbe, avec ce dialogue piano-harmonica.
'Warszawa' est une claque monumentale à chaque écoute, c'est lent, éthéré, sombre, et magnifique. Les premiers vrombissements font croire à un morceau apocalyptique, mais la mélodie au synthétiseur ne va cesser d'osciller entre noirceur et lumière, proposant des thèmes d'une beauté magistrale, avant cet accord dissonant, réellement angoissant qui précède les chants incantatoires d'un Bowie qui signe ici l'un des meilleurs moments de sa carrière. En moins de 6 minutes, le morceau arrive à nous filer mélancolie douce, désespoir et angoisse.
'Art Decade' et 'Weeping Wall' sont magnifiques, plus abstraits, moins sombres que leur prédécesseur, mais paraissent bien pâles à côté de 'Subterraneans'. Dans le dernier tiers du morceau, quelques mots chantés par un Bowie hanté suffisent à envoyer ce morceau parmi les clôtures d'albums les plus superbes de la musique.

Le 07 Novembre 2024 par BLUEMASK

En deux ans, Roxy Music a pondu 4 albums. C'est un rythme beatlesien, et la qualité, là aussi, a suivi. 'Country life' clôt le carré d'as, avant un album moins fort et une re-invention. Re-invention, il y a toujours eu avec Roxy Music.
Ici exit, les expérimentations de Brian Eno des deux premiers disques,'Country life' est plus directement rock et soul. Peut être moins de titres forts que sur les albums précédents, encore que... Mais Bryan Ferry surnage et épate de sa classe naturelle. Sur 'Casanova', par exemple, pas forcement délirant dans le songwriting pur, sa façon de chanter et de décomposer les syllables avec sa morgue hautaine et sensuelle, met littéralement le titre sur orbitre.

Le 07 Novembre 2024 par UNCVDPLS

@juan pour le punk progressif je dirais plutôt Van Der Graaf Generator

Le 07 Novembre 2024 par RICHARD

@NONO, oui entièrement d'accord avec toi. Avec "Moss Garden", on a l'impression de se retrouver dans un jardin zen. Il suffit de quelques secondes pour être totalement emporté. Ceci me fait penser au moins connu "Crystal Japan" qui est tout aussi addictif. Mais dans les pièces instrumentales de Bowie, ma préférée et ce depuis toujours demeure " A New Career In A New Town". Ce son d'harmonica et la basse finale me filent toujours ces mêmes frissons délicieux.

Le 07 Novembre 2024 par SWISSIDOL

Evidemment, cet album a vieilli (comme nous tous). N'empêche, quelle déflagration à l'époque ! C'est bien simple : les six premiers morceaux sont autant de tueries, qu'elles soient agressives ("Rock the night") ou sucrées ("Carrie"). Le reste du disque est moins passionnant mais, avec un tel chanteur et un tel guitariste, EUROPE frappait un grand coup en 1986.

Le 07 Novembre 2024 par FIGHTITBACK

Chef-d'oeuvre absolu, j'adore "Love chaser" moi même si la mélodie de clavier rappelle étrangement celle de "The final countdown"! Le seul titre qui m'ennuie est "Time has come" & mon préféré (compliqué & ça dépend des jours) sans doute "Heart of stone" (quel solo !) Comme je disais suite aux chroniques des 2 premiers par Gegers, personne ou presque ne connaissait les albums de '83 & '84 quand il est sorti, donc...?! (en particulier chez nous car en Suède et sans doute au Japon, c'était peut-être différent) Enfin, oui, le meilleur reste à venir (bien que j'ai de + en + de mal à départager ceux de '86 & '88 !)

Le 07 Novembre 2024 par NONO

Ce "Moss Garden", quel chef d'oeuvre ! Je ne me lasserai jamais de ce magnifique instrumental... et quand je dis "magnifique" je suis encore en-dessous de la réalité. Il y a quelque chose de profondément spirituel et atmosphérique dans ce morceau, que je mets clairement dans mon Top-10 de Bowie. Quant à l'album, il suit à peu-près la logique du précédent "Low" (morceaux chantés / instrumentaux) , mais ici avec encore plus de contraste qualitativement. Trop de contraste, en fait, ce qui fait de "Heroes" un album trop déséquilibré pour que je l'apprécie pleinement.
5/5 pour "Moss Garden" et "V2 Schneider", mais un petit 3/5 pour l'album dans sa globalité.

Le 07 Novembre 2024 par SEB

Deux chansons à l'intérieur de cet album majeur de notre Souche nationale me font un petit pincement au coeur quand je les entends... Une rupture. Comme quoi la musique accompagne les moments de notre vie !

C'était à l'Été 2000. Une belle histoire d'amour de 3 ans venait juste de se finir avec une ex quand passait en boucle "Taille la zone" sur les radios et les clips télé. Coté réconfort j'ai connu mieux, entre cette chanson-là et "Le baiser" qui l'avait précédée j'avais la totale ! Elles évoquent en moi cette période assez compliquée qui me revient en pleine poire quand je les écoute... (Au cas improbable où tu me lirais chère F... le temps a refermé la blessure, sans l'effacer). Voilà, fermons la parenthèse.

Depuis j'ai eu l'occasion d'écouter cet album en entier. Et honnêtement ce petit caviar n'est vraiment pas au raz des pâquerettes, au contraire ! Hormis les 2 titres cités plus haut j'ajoute la chanson-titre aux réussites ainsi que "L'horrible bye-bye" ! Du point de vue musical ces chansons et les autres d'ailleurs sont justes excellentes et prouvent, si c'était encore nécessaire, le talent indéniable d'Alain. Un honnête 5 bien mérité

Le 07 Novembre 2024 par ARP2600

Avec Bowie, c'est forcément totalement subjectif. Y a pas d'unanimité au sujet de quoi que ce soit, même si c'est Low qui s'en rapproche le plus. Ziggy Stardust ? Je ne sais pas ce que vaut mon avis, mais j'ai quand même été chroniqueur sur ce site, au moins, et je connais bien le rock des années 70. Ce disque m'a toujours laissé assez froid (rien que "Five Years", oh la la, pas du tout mon truc). Hunky Dory me fait bailler, et je déteste Station to station.
D'un autre côté, mes préférés sont The man who sold the world, Aladdin Sane, Low, Lodger, Outside et Black Star. Jamais deux albums consécutifs. Ouais c'est ça Bowie, il a tout essayé en gardant toujours son identité glam, et c'était un personnage unique, une vraie icône du rock ; mais ils doivent être rares ceux qui aiment vraiment tous ses albums, surtout parmi ceux qui n'ont pas connu les années 70 et qui découvrent sa musique avec plus de détachement. Donc je pense que rien n'est surcoté non plus, non... tous ces disques ont leurs partisans sincères, j'en suis persuadé, et il faut respecter ça.

Le 07 Novembre 2024 par RICHARD

@BLUEMASK, merci pour ton retour.
Grand fan de Bowie, je prends une profonde respiration à l'aune de tes lignes car je suis profondément choqué. Je plaisante naturellement. C'est vrai que l'on a parfois accusé Bowie d'être opportuniste, un vampire qui se nourrit au meilleur des différentes sources d'expression artistique. Il a su toujours bien s'entourer, c'est certain. Les goûts ne se discutent pas et je te rejoins au moins sur le caractère daté d'Earthling. Pour le reste, je ne crois qu'aucun argument ne pourra te faire apprécier l'Anglais sous un autre angle. Je n'ai pas de parts dans la maison d'édition Le Mot et le Reste, mais le livre de Mattieu Thibault, "David Bowie l'avant-garde Pop" à défaut de te faire réévaluer l'oeuvre de l'Anglais pourrait te la présenter sous un autre jour, moins surfait, factice. Sur un malentendu 🙂

Le 06 Novembre 2024 par LE VIEUNE

Un album que je ne pouvais plus écouter pendant longtemps. Il fallait laisser reposer. Finalement, l'effet vieillot causé par les années et les changements de goût qui se sont succédés sont passés. Peut-être celui que je préfère après Zooropa.

Le 06 Novembre 2024 par LE VIEUNE

L'album mal aimé de U2 et malgré tout l'un de mes préférés sur lequel le temps n'a commis aucun mauvais effet, contrairement parfois et selon l'humeur aux albums contenant des titres plus militantistes.

J'ai toujours autant de plaisir à écouter Zooropa sans problème à des périodes données.

Le 06 Novembre 2024 par PILGRIMWEN

Il m'est difficile de départager "Heaven Tonight" et "Dream Police", bien que j'éprouve une attirance un chouia plus forte pour le premier. Ce fabuleux mélange de Hard Rock, Rock n' Roll, Pop et musique orchestrale est avant-gardiste pour l'époque. Surtout un mélange aussi décomplexé ! Et dire que j'écoutais adolescent ce disque et ne m'en lasse pas encore aujourd'hui. De ces oeuvres intemporelles !

Le 06 Novembre 2024 par FOUDROCK

Personnellement, je n'ai pas trop envie de savoir. Trop peur de lire ''Station To Station'' ou ''Low''.