Le 08 Mars 2024 par FOUDROCK

Un disque studio pas parfait (certains morceaux sont aujourd'hui franchement datés, la production fait un peu "écrasée"), mais les meilleurs morceaux y sont vraiment exceptionnels, que ce soit "Deserted cities of the heart", "White room", "Sitting on top of the world" ou "Politician".
Le disque live est à tomber par terre, même si la face B est parfois usante, entre le solo d'harmonica de "Traintime" et celui, bien long, de batterie dans "Toad". Mais la face A du live est immense (cette collision basse/guitare sur "Spoonful").
Un produit de son époque, mais quelle époque, aussi ! Le sommet de Cream, indéniablement.

Le 08 Mars 2024 par FOUDROCK

Mouais, toujours été très déçu par cet album dont on pourrait croire qu'il s'agit de la bande-son du film "Easy Rider", mais rien à voir. Juste une tentative désespérée de surfer sur le succès underground du film dans lequel on entend une ou deux chansons des Byrds.
Franchement, ici, rien de potable à se carrer sous les dents... mais les Byrds ont fait pire par la suite, à partir de "Byrdmaniax".

Le 08 Mars 2024 par FOUDROCK

Un disque live excellentissime, même la très longue version un peu raga de "Eight miles high". Un disque studio globalement excellent, même le ragga final de "Well come back home". La reprise de Little Feat ("Truck stop girl") est excellente, "Chestnut mare" est un classique.
Un album a redécouvrir urgemment.

Le 08 Mars 2024 par FOUDROCK

Plus jeune, je détestais cet album. Je le trouvais feinéant (30 minutes, dont 20 d'enregistrements live), et la partie studio, hormis "Badge" (le plus court du lot, de plus !), m'insupportait. J'adorais "Badge", et une partie de la section live, malgré une qualité audio un peu moyenne.
Depuis, j'ai appris à aimer un des deux autres titres studio ("Doing that scrapyard thing" de Bruce), et j'aime toute la partie live (le son est toujours un peu moyen, évidemment). Il n'y a que "What a bringdown", le dernier titre studio, celui de Baker, qui m'insupporte toujours autant, et quel titre de chanson adéquat, d'ailleurs ("quelle dégringolade"), vu son niveau chtonien, souterrain.
Un album final assez décevant mais sympa quand même, Cream aurait pu faire mieux, pourquoi pas proposer un double live bien rempli (avec les 3 morceaux live de l'album plus une partie de ceux de "Live Cream" 1 et 2) et un E.P avec les 3 titres studio en bonus ? Mais on me signale que c'est trop tard, c'est en 1969 qu'il fallait le dire, tant pis, j'aurai essayé.

Le 07 Mars 2024 par BAKER

Un bel album qui souffre de ses montagnes russes niveau qualité, mais il y a de redoutables choses là-dedans, notamment la prod' chaleureuse en diable.

Une mention spéciale à Manu Katché qui était à l'époque en état de grâce. Un peu comme le premier Transatlantic avec Mike Portnoy, ce disque mérite d'être écouté en se concentrant uniquement sur la battouze, c'est un régal de frisés démoniaques et de petites trilles de pédales bien senties.

Le 07 Mars 2024 par LE MOUNGEPEDOUN

Sympa, Nestor, de retracer la disco de ce groupe majeur du Hard Rock français des années 80.

Quelle diversité ce groupe ! Et puis, en termes de musiciens, c'est le 'must' du genre. Au hasard, Pascal Mulot, c'est quand même une référence, non ?

Le 07 Mars 2024 par FOUDROCK

Pourquoi tant de haine envers cet album (voir la critique) ? C'est un petit régal de country quasiment à l'ancienne, avec la présence toujours agréable de Gram Parsons. Pas mon préféré du groupe, mais je ne peux pas mettre moins que 4.5/5, arrondi à 5.
Les reprises dylaniennes issues des Basement Tapes sont, à elles seules (et "Hickory Wind" de Parsons, aussi), la raison la plus évidente d'écouter cet opus.

Le 07 Mars 2024 par FOUDROCK

L'album "oublié" du groupe, clairement une réussite, presque aussi quintessentiel que "The Notorious...", et tout aussi aventureux que lui, avec ses morceaux rock, folk, countrysants ou heavy. La pochette est ratée, mais rigolote, et traduit bien le titre, qui traduit bien l'univers de cet album à (re)découvrir d'urgence.

Le 07 Mars 2024 par FOUDROCK

Le sommet du groupe. Un album aventureux et traditionnel à la fois, d'une rare perfection, certes court (comme tous les albums du groupe), mais justement, il passe comme un recommandé, pas le temps de s'ennuyer, et les moments de grâce sont nombreux : "Natural harmony", "Going back", "Wasn't born to follow", "Dolphin's smile", "Tribal gathering", "Draft morning"...
J'ai découvert les Byrds via "Wasn't born to follow", en regardant "Easy Rider", et cette chanson reste ma préférée du groupe rien que pour le souvenir du premier visionnage de ce film culte (mais un peu daté).

Le 07 Mars 2024 par FOUDROCK

Le chef-d'oeuvre de Gene Clark, et de la country-rock californienne. Un disque châtoyant dans ses arrangements, terrifiant dans ses thématiques (drogue, solitude, trahison) et ses paroles. Il paraît que David Geffen, le patron du label Asylum Records qui avait signé Clark pour cet album, après avoir écouté l'album fini, entra dans une colère noire, se rendant compte que le disque était parti pour ne pas se vendre, étant tout sauf commercial. Et en plus, il a coûté très cher !
Il faudra attendre 2003 pour que le disque soit "réhabilité". Clark était déjà mort.
Seule ombre au tableau, et encore : une pochette plus sobre aurait été préférable. Sinon, quel album ! Enregistré avec les meilleures pointures de l'époque (Kortchmar, Lala, Davis, Sklar, Trucks, Jean Passe et Jean Noubly), le disque ne vieillira réellement que dans 350 ans et 3 semaines environ. Il semble avoir été enregistré demain, en fait, tellement il sonne "frais".

Le 06 Mars 2024 par CRUCHOT

Après l'hétérogène et décrié (quoique sympathique) "Beautiful Garbage", GARBAGE revient aux affaires de la plus belle des façons avec un "Bleed Like Me" de haute volée. Ici le quatuor met de côté les boucles, samples et autres artifices électroniques qui ont enrichi le son de ses 3 premiers albums et prouve, si besoin était, qu'ils sont bien un groupe de rock avant tout, qui sait envoyer la purée. Et bon sang, ça fait du bien par où ça passe !

Dès le premier morceau, un constat s'impose : GARBAGE a bouffé du lion ! Gros riff, son surpuissant, il nous choppe à la gorge d'entrée et ne nous lâchera plus jusqu'à la fin de l'album en nous assénant mandale sur mandale : "Run Baby Run", "Why Do You Love Me", "Metal Heart" etc. Quelques titres plus légers permettent de reprendre notre respiration, avec une mention spéciale à "It's All Over But The Crying", probablement sa plus belle ballade ever (en tout cas ma préférée). Et on atterrit tout en douceur avec l'introspective et émotionnelle "Happy Home" au crescendo final qui file des frissons.

Un album vraiment réussi, à placer sur le podium avec les 2 premiers (l'inatteignable "Version 2.0" restant sur la plus haute marche et ce pour l'éternité).

Enfin, comment ne pas parler de Shirley MANSON ? Que dis-je, l'immense, la magnifique, la sublime Shirley MANSON ! La belle et charismatique Ecossaise est (une nouvelle fois) en état de grâce, tour à tour colérique, enjouée, douce, féline. Clairement, une des plus grandes frontwomen du circuit.

La suite de la carrière de GARBAGE sera malheureusement moins grandiose. Après un hiatus (split ?) de 7 ans, le groupe reviendra en 2012 avec un "Not Your Kind Of People" mitigé, puis en 2016 avec un "Strange Little Birds" dark à souhait (voire étouffant), et il faudra attendre 2021 et le très bon "No Gods No Masters" pour retrouver un peu des fulgurances du passé (A quand la chronique d'ailleurs ?). Malheureusement, les années 90's et 00's sont loin, et le groupe ne retrouvera ni le succès ni l'exposition d'antan.

Le 06 Mars 2024 par SWISSIDOL

Barrett est un mystère pour moi. Il compose un super album pour PINK FLOYD et tout le reste de sa courte carrière est à jeter aux ordures. On dirait que les morceaux de ce disque sont des premières prises, pire : des improvisations qui le verraient jouer des accords au hasard et plaquer des phrases par dessus. "Long gone" et "Feel", en particulier, sont navrantes. Je ne trouve absolument aucun charme à cet album.

Le 06 Mars 2024 par JOVIAL

Un superbe premier album, mon préféré, que j'avais découvert à sa sortie avec le clip de "Big". Le plus spontané, le plus énergique. Le seul aussi où j'arrive à supporter le chant de Grian Chatten sur presque tous les morceaux !

Le 06 Mars 2024 par BAKER

Album correct, délassant mais pas fôlichon.

Mais autrement meilleur que le film qui sous des couverts de série B semi-horrifique est une bouse atomique dont l'unique intérêt était de montrer la plasturgie de madame Sting à l'époque. Ca fait très peu.

Il est d'ailleurs croustillant que cette kro ait été rédigée par Nanar.

Le 06 Mars 2024 par SWISSIDOL

Beaucoup trop court mais ce live contient 3 tueries (je ne parle pas de "Something Moved"). Le titre studio est un peu trop "F.M" mais ce disque est sympa, incluant un solo de batterie. Dommage qu'un live complet du Spaceman ne soit jamais sorti.

Le 06 Mars 2024 par FOUDROCK

58 minutes (remboursez ! le titre dit que l'album dure une heure !) de pure folie bien ancrée dans son époque, un disque spatiard à la Hawkwind qu'il n'est pas conseillé de choisir pour découvrir UFO, mais que tout amateur de space-rock se doit de poser sur sa platine un jour ou l'autre voire les deux. Oui, "Flying", le morceau, est très très long, avec 26 minutes et des couillettes, mais il reste très réussi dans son ensemble.
Certains passages de l'album ressemblent à s'y méprendre à certains passages du "Sparks" des Who, issu de leur "Tommy" (ou de leur"Underture", issu du même album), et en fait, ça y ressemble tellement que c'est presque un plagiat. Je parle des arpèges de guitare, notamment.

Le 06 Mars 2024 par FOUDROCK

Ce premier cru de UFO n'est clairement pas un de leurs sommets, mais il faut bien démarrer. Après, je dois dire que si la période 1974/1979 est absolument immense, j'aime cependant beaucoup cette première période, plus courte et bien orientée space à la Hawkwind/Pink Fairies. Le deuxième opus sera nettement supérieur, mais on trouve ici, tout de même, une très bonne reprise d'Eddie Cochran, une autre de Bo Diddley, et "Boogie for George".

Le 06 Mars 2024 par GUILLAUME THE ELDER

A Swissidol : Si, il y a le dernier album de Christine And The Queens "Paranoïa, Angels, True Love", sorti il y a maintenant 9 mois... mais toujours pas chroniqué sur FP. Dommage, mais pas insurmontable. Dans mon top 3 des sorties 2023.

Le 05 Mars 2024 par FOUDROCK

Un excellent album de hard-glam-blues-rock 70's bien calibré, tout n'est pas parfait, mais je chipote un peu, dans l'ensemble c'est remarquable. La version de "Rock'n'roll, Hoochie koo" ici présente, qui est l'originale, est meilleure que la version qu'en fera Johnny Winter.

Le 05 Mars 2024 par FOUDROCK

Une pure tuerie de blues-rock teinté, parfois, de hard (léger, le hard, quand même). J'ai la chance d'avoir le vinyle d'époque, trois belles faces moyennement remplies, en ce qui concerne leur durée (quand Johnny explique dans les notes de pochette qu'il a choisi ce format inhabituel de deux disques/trois faces - la dernière étant vide -, parce qu' il s'est rendu compte que vu le nombre de morceaux et leurs durées, il ne pouvait pas faire un disque classique sans retirer un morceau ou deux - ce qu'il se refusait à faire -, il exagère : les 47 minutes de "Second Winter" tiendraient facilement sur deux faces, il faudrait juste, à la rigueur, changer un petit peu l'ordre des morceaux), mais pas en ce qui concerne leur qualité. Tout est parfait ici.