Le 23 Janvier 2022 par CLANSMAN57

Je me suis un peu calmé avec celui-ci. C'est du niveau d'un "X Factor" en moins audacieux. Il traîne les mêmes défauts, à savoir les longueurs qui ne quitteront plus le groupe.
"Ghost Of The Navigator" est ma préférée ici. Découverte en juin 2000 à Strasbourg en concert alors que je n'avais pas encore entendu le disque: coup de coeur immédiat.
"The Wicker Man" est une très bonne ouverture, le morceau-titre est joli.
"Blood Brothers" est bien, quoiqu'un peu longue, mais rien de méchant et le direct "The Fallen Angel" me plait bien aussi.
"Out Of The Silent Planet" devient meilleure une fois l'introduction passée.

Viennent ensuite les chansons qui ne me plaisent plus tellement:
"The Mercenary", à cause de son refrain qui est un brin poussif.
"Dream Of Mirrors" est terriblement longuette, idem pour "The Thin Line...".
La voix doublée pendant les couplets et le pont, ainsi que les riffs: bof.
Le refrain est cool et les envolées aériennes vers la fin également.
"The Nomad" est la moins bonne du lot: un Metal oriental peu convaincant, son break instrumental s'étire beaucoup trop, bien que la mélodie soit jolie à la base.

"Brave New World" reste un bon disque dans l'ensemble.

Le 23 Janvier 2022 par LYSSA

L'album qui m'a fait comprendre Magma, pas mon album préféré mais il reste très important pour moi pour cette raison. Dommage qu'hormis Zombies (faisant plutôt partie de Ëmëhntett-Ré) et De Futura les chansons ne soient pas restées pour les performances live.

Le 23 Janvier 2022 par CARLO

Sortir un double album, c'est ambitieux. Trop pour certains. Mais pas pour les Smashing Pumpkins.
La recette : des morceaux variés alternant de belles mélodies, de l'énergie débridée, des riffs marquants, sans oublier de varier les sonorités.
Vous pouvez écouter les 2 disques à la suite sans que l'intérêt ne retombe.

Le 23 Janvier 2022 par CHIPSTOUILLE

Je reprécise que quand j'affirme que Blaze Bailey n'était pas le problème, c'est que je pense qu'IRON MAIDEN aurait tout à fait pu faire des choses magnifiques avec lui. Il n'y a qu'à entendre la version live d'Afraid to Shoot Strangers avec Blazeau micro pour s'en convaincre.
Si j'ai parlé d'ANTHRAX, ce n'est pas pour rien, il y a tout un monde entre la voix de Joey Belladona et celle John Bush.

Je pense d'ailleurs que le recrutement de Blaze était bien pensé dans l'idée de décliner le style de ce titre préliminaire à ce qui a suivi (on entend bien que dès No Prayer, il y a une volonté du groupe de partir dans une autre direction côté chant). C'est bien ce que l'on retrouve sur The X Factor. Mais d'une part, rien n'arrive à l'égaler ici, et décliner cette recette-là sur tout un album me semble une idée périlleuse d'entrée de jeu. Il aurait fallu trouver de nouvelles facettes un peu plus énergique, également adaptées à la voix de Blaze (et secouer Nicko, mais ça...)

Après, pour sûr, il n'était pas adapté au répertoire historique de Maiden. Mais ça c'est un autre sujet. Ca ne les empèchait pas de pondre un bon album.
cf. Dave Mustaine qui chante comme un pied en live, et qui a pourtant assuré en studio sur le sujet durant les 90ies.

Le 23 Janvier 2022 par RICHARD

' C'est une belle journée ' est un titre des plus intéressants. Où comment évoquer le suicide sans pathos et avec finesse. Cette compilation est essentielle peut-être parce qu'après Farmer ne sera jamais plus la même.

Le 23 Janvier 2022 par CSAMSA

RIP Meat Loaf
En hommage, je viens de me réécouter ce culte et incontournable ‘Bat out of Hell’, cet espèce de pudding, arrosé de sirop d’érable, recouvert de barbe à papa et servi avec de la crème chantilly à volonté. Fortement déconseillé aux diabétiques, c’est un peu lourd à digérer mais de temps en temps, j’aime assez ces trucs surchargés, pompiers qui débordent de toute part (après on se remet Nebraska du Boss…). Un chef d'oeuvre dans le genre mais qui m'a toujours posé un léger problème. D'abord, l’emballage est trompeur. La pochette et le mot Hell laissent à penser à un contenu à la Molly Hatchet avec des guitares bien grasses et plus hard-rock encore. Et on a quoi ? Du piano et des harmonies vocales…Bon, il y a pas mal de guitares mais point de métal ici..Ensuite, la production est quand même moyenne. Cet album mériterait d'être remixé par un gars comme Steven Wilson car même l'édition remasterisée de 2001 est décevante à mon goût (malgré en bonus une belle version live et aux guitares bien hard de Bat…de 11 minutes). La batterie du grand Max Weinberg est complètement enterrée (surtout sur le titre éponyme) et c'est bien dommage. L’intro au piano semble être jouée à deux fois la vitesse normale tant elle semble au bord de la sortie de route mais elle donne le ton pour ce qui va suivre. Même les paroles, dans des phrases à rallonge sont débitées à toute vitesse. Ce disque est donc un classique (sorti en 1977 mais tout le contraire du punk) qu'il faut écouter en prenant bien sa respiration avant car on reste en apnée, pas une seconde de répit, tout est dense, tassé, touffu,tout fou…Le dernier titre viendra calmer un peu tout ça avec les 3 premières minutes d’un superbe piano-voix mais ensuite rentrent les cordes et ça se remet à dégouliner de partout et à s’accélerer une nouvelle fois. Un final frénétique plus comédie musicale qu’autre chose.
Steinman a indéniablement un style d’écriture bien à lui, que l’on qualifierait volontiers de grandiloquent si le mot ne semblait pas un peu faible. Il reproduira avec réussite ce style quelques années plus tard avec Bonnie Tyler. Et pour les amateurs de la voix d'Ellen Foley, je me permets de recommander son album Nightout (1979).

Le 23 Janvier 2022 par SGT JAKKU

Je pense que cet album est mon préféré de Murray Head. J'adore comment il a marié le style West Coast/Yatch Rock (en vogue dans ces années-là) avec du rock progressif (ou pop progressive si vous préférez) et une légère pincée de World et d'électronique. Une direction musicale sophistiquée et interessante qu'on ne retrouve que chez des artistes comme Peter Gabriel ou Sting. Il est dommage que Murray Head n'ait pas eu pas la renommée des deux précédemment cités car il avait certainement autant de talent.

Le 23 Janvier 2022 par JESTERS TEAR

J'aime beaucoup cet album et la production totalement over the top (Ravishing en est un exemple parfait, c'est un festival, le piano dramatique, la guitare crépusculaire déchirante, les choeurs épiques, le chant de Bonnie qui déchire tout, ça y va à la louche mais ça fonctionne parfaitement), mais je lui trouve un problème majeur: les chansons sont souvent bien trop longues pour ce qu'elles proposent. Plus de 6 min pour Ravishing, plus de 7 pour Loving You's A Diry Job, 8 min 30 pour Rebel Whithout A Clue... Je n'ai rien contre les titres longs, étant très fan de prog, mais ici ce n'est pas du tout pertinent. C'est d'autant plus dommage car les chansons concernées sont parmi les meilleures de l'album, et elles en perdent de leur efficacité. ça aurait pu être un 4, voire un 4,5, mais ce problème tire l'album vers le bas pour moi, donc un 3,5.

Ps: Pour le titre If You Were A Woman, il a bien été co-composé avec Bon Jovi (le refrain en particulier il me semble) et celui-ci l'a récupéré plus tard pour son You Give Love A Bad Name. Plus récemment d'ailleurs, Ava Max a également repris ce refrain sur Kings & Queens. Cet air est très pompier, mais il fonctionne totalement pour moi ahah

Le 23 Janvier 2022 par FAYTE83

J'ai aimé le film et son côté gothique décadent et j'ai toujours trouvé l'adaptation du livre correcte. Dommage que la suite n'ait jamais été mise en chantier.

Concernant la reprise des Guns, bah elle fait le taf, elle est honnête, mais c'est de toute façon compliqué quand on s'attaque à un tel monument des Stones.

Je me rappelle avoir acheté le deux titres parce que j'achetais tout ce qui était estampillé GNR à l'époque. J'écoutais le titre en boucle mais avec du recul, je suis plus mitigé que je ne l'étais.

Le 23 Janvier 2022 par FAYTE83

Si on enlève Gangland et Invaders, on touche au sublime. Tout est culte. J'ai découvert l'album à l'adolescence en 1992 avec la vague Hard US/Grunge mais j'aurais adoré vivre sa sortie en direct, ça devait dépoter.

Le 23 Janvier 2022 par FAYTE83

Un bon album pour ce qui me concerne. J'aime son ambiance sombre et la voix de Bailey donne une nouvelle vie au groupe. "Sign of The Cross" et "Edge of Darkness" sont fantastiques et les autres morceaux fourmillent de bonnes idées.

Le 23 Janvier 2022 par FRED

La production, c'était souvent le problème avec les disques de Hard français de cette période. Encore un bel exemple, ici.
À croire que les producteurs ne "savaient" pas dès qu'il s'agissait de cette musique, plus habitués qu'ils étaient à la sempiternelle "Variété". Dommage.
Parce que, sur scène, VULCAIN et CHARIOT, ça le faisait (RIP Pete Franklin). Les gars sont allés jouer partout, avec la foi chevillée au corps !
La bonne époque !

Le 21 Janvier 2022 par CHIPSTOUILLE

Je me plie à l'avis de notre expert en NWOBHM, j'ai rectifié la chronique donc.
Le pilleur de tombe était sur la version d'origine.
Je préfère quand même la version remaniée pour ma part :)

Le 21 Janvier 2022 par BALDRICK

Je me revois aller acheter ce skeud et découvrir avec surprise que STRATOVARIUS venait de sortir un double live du "Visions Tour". Inutile de vous dire que je suis reparti du magasin avec ce dernier disque et que la galette de MAIDEN a attendu...

Après le très décevant "X Factor", c'est peu dire que je n'attendais pas grand chose de ce 2è et heureusement dernier opus avec Blaze Bailey. Mais là, que dire ? "Futureal" fait très "Be Quick or Be Dead" du pauvre, mais pourquoi pas ? "The Clansman" est un grand titre, comme le prouvera son interprétation au Rock in Rio par Bruce. Mais le reste... Le reste... De la cata intégrale qu'est "The Angel & the Gambler" au ridiculissime "Como Estais Amigos" (on croirait une démo de groupe foireux), tout est à benner et surtout pas à recycler !

Je ne blâme pas Blaze Bailey, car aucun chanteur n'aurait pu limiter ce désastre : des chansons pourries restent des chansons pourries, quel que soit leur interprète. Honnêtement, je ne sais pas ce qui me dégoûtait le plus à l'époque : d'avoir jeté par les fenêtres 120 F ? de voir un groupe que j'adulais se rouler dans la fange ? ou de voir la presse spécialisée encenser ce disque et essayer de nous faire croire que MAIDEN était au sommet de sa forme ? Un an plus tard, l'annonce du retour de Bruce et d'Adrian, ainsi que la sortie de "Brave New World"seront pour moi une divine surprise. En attendant, ce skeud est en fond de pile dans ma discothèque et le restera probablement encore longtemps.

1/5 et non 0.5, car je trouve la pochette pas mal.

Le 21 Janvier 2022 par LE MOUNGEPEDOUN

Repose en paix Meat

Le 21 Janvier 2022 par AIGLE BLANC

Je suis loin d'être fan d'Iron Maiden, mais je possède dans ma discothèque personnelle tous leurs albums jusqu'à Seventh Son...
Comme Erwin me semble-t-il, je compte parmi ceux qui défendent Virtual XI, peut-être pour sa grande qualité mélodique (je précise que je suis un grand fan de rock progressif). Les répétitions ad nauseam de certaines phrases des refrains ne me gênent pas du tout, peut-être là encore parce que je suis un adepte de la musique minimaliste et répétitive (Terry Riley, Philip Glass, Michael Nyman...) et de la musique électronique old school (Tangerine Dream et Klaus Schulze en tête).
Je trouve l'album très inspiré, quoique non novateur. La longueur des titres est encore assez bien gérée, je trouve, et je suis sensible à la dimension émotionnelle de certaines chansons.
C'est aussi parce que je ne suis pas un grand fan d'Iron Maiden que je goûte cet album qui se passe sans problème de Bruce Dickinson, chanteur qui m'insupporte parfois malgré ses indéniables qualités.
Après presque vingt ans d'existence, sortir un tel album n'est pas à la portée de n'importe quel groupe.

Le 21 Janvier 2022 par DARK SCHNEIDER

@ Babard le loubard

S'ils ont modifié la pochette en 98 en virant le type, c'est tout simplement parce que Steve Harris ne l'aimait pas. Il trouvait l'idée bonne mais le rendu 3D raté. Et ce n'est pas faux : je ne la trouve pas très lisible, cette pochette. La pochette du remaster 98 n'est pas bête dans l'idée, je trouve, mais les retouches sur les couleurs, les yeux notamment, je trouve ça très con. Enfin, la vraie catastrophe, ça reste surtout la pochette du 1er album version 98.

Les meilleures versions, c'est finalement les dernières (2018), par exemple celle de The Number Of The Beast qui a retrouvé son cadrage d'origine tout en conservant les bonnes couleurs (contrairement aux premières versions cd foireuses et celle de 98 avait les bonnes couleurs mais était mal cadrée).

Le 21 Janvier 2022 par IEN

Hormis les répétitions de "the Angel ..." et "Don't look to .." je trouve cet album très réussi.

Contrairement à l'album précédent celui-ci démarre avec un titre très péchu et je ne trouve aucune baisse de rythme tout le long de l'album.

L'ordre des pistes est mieux fait que pour "The X factor" et surtout le son est bien meilleur que l'horrible son étouffé que nous propose Maiden depuis quelques années.

J'aime toujours le timbre de voix de Blaze, comme sur 'Como estais amigos", "the educated cool" et "the clansman". Ca rend l'album presque plus rock que heavy metal. Je pense qu'il ne méritait pas le sort qui lui sera réservé par la suite, notamment sortir une compilation avec des versions live de ses chansons chantées par Bruce.

On enlève quelques " don't you think " et "don't look to" et pour moi l'album est parfait.

Le 21 Janvier 2022 par THORPEDO

Si c'est fait exprès alors... ça passe ! ^^
Mais ce n'est pas toujours le cas à mon avis.

Je viens de me rendre compte que je n'ai pas noté l'album.
Allez, je mets un 2/5, ça m'ennuierait de mettre 1/5 aux Scarabées.

Le 21 Janvier 2022 par THORPEDO

Le plus mauvais album de la Vierge de Fer. Ni plus ni moins.
Les chansons sont toutes atroces, trop longues, et semblent ne pas avoir été écrites pour Blaze Bailey.
"The X Factor" était bien plus courageux et réussi selon moi, justement car pensé pour Blaze.
Même "The Clansman" est mauvaise... et ne sera sauvée que par sa version Live sur l'excellent "Rock In Rio" avec Bruce au chant.

Bref, on passe !