Le 24 Janvier 2022 par BORAHKRETH

C'est peut-être "pas original pour deux sous", mais alors la vache, ce que c'est efficace. J'ai régulièrement essayé les classiques de ce style musical, en particulier SLOWDIVE, et à chaque fois je m'emmerde profondément. J'aurais peut-être un jour le déclic pour SLOWDIVE (j'imagine que ce n'est pas la référence pour rien), qui sait.

Mais en tout cas, cet album, c'est ce que j'ai entendu de plus enthousiasmant depuis un moment, et surtout, quand ça tape juste, ça tape, très, TRES FORT. "Different", en particulier, qui dès la première écoute envoie dans un autre monde et rejoins instantanément le panthéon des morceaux qui font s'envoler. L'album comporte d'autre temps forts (dont l'enchaînement "Kites"/"So High"), mais ce morceau à lui seul fait que cet album mérite l'écoute et au moins 4 étoiles. Et globalement, je suis fan d'à peu près tout ce qu'on peut entendre sur cet album (à part les deux dernières minutes de "Fragile", qui sonnent un peu comme une blague à s'étirer autant en longueur).

Donc pour ma part, ça sera un 5/5 parfaitement assumé.

Je suis néanmoins prêt à recevoir quelques suggestions d'albums qui enterreraient celui-ci.

Le 24 Janvier 2022 par CSAMSA

Pour le « toujours difficile second album quand le premier a été une telle réussite », Sade s’en sort plutôt bien. La diva chante magnifiquement avec un timbre sensuel et plein de soul, sachant doser la douceur et la puissance.
Inférieur à ‘Diamond Life’ (à mon goût), ce disque présente néanmoins de belles réussites. Les deux premiers titres sont à la hauteur du premier album, des tubes, de vrais classiques. Ensuite le niveau reste bon mais présente quelques défauts. ‘War on the hearts’ s’étire un peu trop en longeur, ‘Never as good as the first time’ repose sur un groove un peu passe-partout et pas très passionnant. Mais il y a de superbes parties instrumentales, notamment de saxophone (‘Punch Drunk’ entre autres), des arrangements classieux (‘Fear’) et une production remarquable, qui n’a pas les tares de son époque (1985) et qui vieillit remarquablement (je guette depuis longtemps une belle remasterisation mais l’écoute d’éditions retravaillées au Japon m’a semblé tout à fait convaincante). Je serai moins fan des albums qui suivront.

Le 24 Janvier 2022 par THORPEDO

Un album bizarre où l'on trouve de l'excellent, "No More Lies", "Dance Of Death", "Paschendale" et du moyen, voire pas terrible, à peu près tout le reste en fait. Ce n'est clairement pas le meilleur disque post-reformation, faudra plutôt voir du côté de "Brave New World" ou "A Matter Of Life And Death" pour cela.
Le disque est donc sauvé par trois titres, heureusement les plus longs, ce qui représente une bonne partie de l'album.
Et oui, la pochette est hideuse, mais vraiment hein!
Du coup, je mets 2 alors que j'aurais pu mettre 3/5.
Faut sanctionner ce genre de choses !

Le 24 Janvier 2022 par THORPEDO

Alors moi, celui-là, je l'adore !
Clairement un de mes albums préférés du groupe, pour la qualité du disque bien sûr mais aussi pour des raisons plus personnelles.
On sortait de la période Bailey, dont je sauve "X-Factor" et l'énergie en concert, il mouillait le maillot le bon Blaze même s'il était à la lutte sur les titres chantés par Dickinson, je garde encore un souvenir ému (de rires!) de sa magnifique prestation sur "The Evil That Men Do" !
Avec mes potes, on attendait cela avec impatience bien sûr. On venait de voir le concert du 9/9/99 à Bercy, celui du retour de Dickinson avec Helloween et Megadeth en première partie.

Et bien, je n'ai pas été déçu.
Je le trouve au niveau des albums de la période dorée, voire meilleur que certains disques de l'époque, notamment pour la qualité de son son clair que je trouve particulièrement beau. Quand on pense au son horrible des dernières productions (les albums ne me déplaisent pas forcément mais Harris/Shirley font un véritable massacre !)...
Les compos sont variées, le chant de Dickinson parfait. Au passage, je pense que sa période 1995-2005 est la meilleure de Dickinson au chant, il n'y a qu'à écouter les "Rock In Rio" (IRON MAIDEN) et "Scream For Me Brazil" (BRUCE DICKINSON) pour s'en persuader.

Note réelle 4.5/5 montée à 5/5 pour les souvenirs.

Le 24 Janvier 2022 par THE NEW ANGEL D

Je ne suis pas un fan de reggae, mais j'aime beaucoup cet album, très solide. Je dirais que leur musique sonne un peu comme du Bob Marley mais avec un côté moins pop. Et je suis plus sensible à ce disque de Steel Pulse qu'à la musique du grand Bob.

Sur "Handsworth Revolution", c'est groovy, la qualité des compositions est évidente. On entend tout de suite que c'est une formation de première division. Et la qualité du son est franchement au rendez-vous. Tout ça sonne pur, intemporel.

On reste musicalement dans un reggae roots à l'ancienne, mais le groupe intègre aussi d'autres influences et varie les plaisirs, notamment sur toute la face deux où on retrouve quelques influences rock sur "Prodigal Son" et "Ku Klux Klan" (mes titres préférés ).
Sinon, j'aime beaucoup aussi "Prediction" avec ses influences de musique latines et "Macka Splaff", gentiment funky.

Un album au final varié et sans mauvais titres. Un vrai classique du genre et facilement mon album de reggae préféré.

Le 24 Janvier 2022 par CLANSMAN57

"Dance Of Death" n'est pas si différent de son prédécesseur. Quelques petites soeurs se font entendre, à commencer par l'ouverture, "Wildest Dreams" qui sort du même moule que "The Wicker Man".
Malheureusement, elle est loin d'être aussi réussie, l'album commence donc plutôt mal. Le plus convaincant "Rainmaker" qui suit ouvrait l'album d'une meilleure manière.
La conclusion "Journeyman" est certes atypique pour du Iron Maiden, mais c'est loin d'être une réussite: le refrain est assez laid et bien entendu, ça s' étire inutilement dans une ambiance soporifique.

Entre ce début et ce final, la chanson-titre ne me convient plus du tout: c'est long, répétitif et tout simplement mauvais, mis à part la mélodie aux guitares, celle de type mélancolico-épique.
"Gates Of Tomorrow", "New Frontier", "Face In The Sand" et "Age Of Innocence" ne sont pas intégralement ratées, mais elles ne sont pas très mémorables non plus. Clairement du remplissage.
Le reste est déjà plus convenable, "The Paschendale" en tête. C'est la dernière friandise épique qui soit correcte.
J'ai la sensation que c'est juste "un album de plus" et que le groupe commence déjà à décliner, malgré le retour de deux membres importants sur l'album précédent.

Un petit mot sur la couverture: on trouvera aisément des pochettes alternatives sur la toile, dont certaines réalisées par des fans. Avant validation de celle que l'on connait, Eddie était comme tel, mais derrière lui se tiennent quatre messieurs encapuchonnés vus de dos. Dommage que le choix ne se soit pas porté sur celle-ci.
Quand on sait que l'illustrateur est responsable de certaines des plus belles pochettes estampillées Metal, on peut légitimement pester.

Bref, je le situe qualitativement entre "No Prayer For The Dying" et "Fear Of The Dark".

Le 23 Janvier 2022 par THIERRY RAOULT

Le seul album de Maiden que je n'écoute jamais. Jamais! Je n'y arrive pas. Trop long, trop de titres, trop lents, trop de gimmicks répétitifs.
J'arrive très bien à écoute VIRTUAL XI d'un traite. L'album est plus court et les titres sont plus énergiques.
Quand j'ai entendu Blaze, la 1ère fois, j'ai eu l'impression que le groupe (ou du moins Harris) voulait revenir à une voix proche de celle de Di'Anno.

Le 23 Janvier 2022 par THIERRY RAOULT

Cher MARCO STIVELL, merci pour cette longue chronique.
J'ai appris qu'Olrik était le double de l'auteur. Je n'avais jamais fait le rapprochement.
Je n'ai pas encore lu "S.O.S. Météores". Maintenant, ça me tente. J'ai lu "Le Dernier Espadon"; je le trouve très bon. Je compte lire un jour "Le Dernier Pharaon" de François Schuiten, mais avec Jaco Van Dormael et Thomas Gunzig; pour un belge, c'est très tentant.
Je ne savais pas qu'il y avait des dessins animées pour la TV.
Par contre, je ne compte pas me procurer la BO.

Le 23 Janvier 2022 par BALDRICK

Si "Brave New World" a été accueilli avec autant d'enthousiasme que "Perfect Strangers" de DEEP PURPLE ou que "The Rising" de BRUCE SPRINGSTEEN, c'est qu'il y a une très bonne raison : la joie de voir le groupe se réunir a été décuplée par le fait que cette formation a sorti un disque de première bourre. Et c'était très loin d'être gagné d'avance.

"The Wicker Man" a beau emprunter un couplet au "Spreading the Disease" de QUEENSRYCHE, le potentiel du titre en live apparaît clairement dès la première écoute. Et puis, le miracle s'accomplit : "Ghost of the Navigator", "Brave New World", "The Nomad", "Blood Brothers", "The Thin Line Between Love & Hate", des titres excellents et inespérés après le double naufrage qu'auront été "X Factor" et "Futureal".

L'album a beau avoir des faiblesses, comme les paroles de "The Mercenary" ou le titre "Dream of Mirrors", l'ensemble est de grande qualité. Pour moi, ce sera un bon 4/5.

Le 23 Janvier 2022 par THIERRY RAOULT

Super album, celui de la renaissance. Pour commencer, la pochette est magnifique. Un mélange très réussi de dessin, de photo et de retouches .
Dès les premières secondes, Maiden est de retour. Pour ma part, à l'époque, je n'en croyais pas mes oreilles. Petite déception sur le moment, ne pas remarquer le jeu de 3 guitares. J'ai pensé qu'ils auraient pu mettre les 3 gratteux plus en avant.
Il y a
3 grands titres: Blood Brothers, The Nomad et The Thin Line.
3 très bons titres: Wicker Man, Brave New World
2 titres moyens (trop longs et répétitifs) : Dreams of Mirrors et Silent Planets
2 titre sympas : Mercenary et Fallen Angel sont courts, rapides, pêchus, donc sympas, mais pas original dans l'histoire du groupe.
Avec le 1er album et Number of the Beast, c'est un album que j'écoute très souvent.
A conseiller!

Le 23 Janvier 2022 par MB

Avec le recul je dois revenir sur mon appréciation trop sévère de cet album. Dans l'ensemble c'est un bon disque que j'aime écouter régulièrement. Il faut prendre le temps de se laisser porter par ces nouvelles chansons, mais ça vaut le coup.

Le 23 Janvier 2022 par SGT JAKKU

Quant à moi, c'est justement à partir de Gran Turismo que j'émets quelques réserves concernant leur musique. Le changement de style, assez radical, était surprenant quand le disque est sorti. Ceci dit, ce changement était assez logique et compréhensible si on se réfère à certains titres un poil sauvages, distordus et mélancoliques de First Band.
Ce qui frappe le plus est le ton désenchanté adopté par le groupe, que ce soient sur la voix de Nina, les ambiances sonores et les mélodies. Le souci est que cette gravité se répète beaucoup sur le disque qui devient un peu lassant arrivé au quatrième morceau malgré des réussites artistiques incontestables (My Favourite Game, Paralysed, Explode, Marvel Hill, Erase).
Cet univers musical très "sérieux" (auquel je suis un peu moins sensible il est vrai) confère à cet album un aspect très homogène mais trop monolithique. Ce problème sera heureusement réparé avec l'album suivant car plus varié.

Le 23 Janvier 2022 par RICHARD

Très juste LE VIEUNE. Pour ma part, ' C'est Quand Qu'on Va Où ? ' me file un blues pa possible et le pire, c'est que j'en redemande !

Le 23 Janvier 2022 par LE VIEUNE

Je ne suis pas un fan assidu de Renaud. Son engagement mitterrandien avait fini sérieusement par me gonfler, il y a plus de trente ans. Ce qui lui a valu le sobriquet de chanteur énervant à une époque, probablement à cause de ça et d'autres choses.

Par je ne sais quel déclic ou quelle envie, j'écoute son album de 1994, "À La Belle De Mai", pas plus tard qu'hier. J'étais loin de penser que le chanteur à la "cheutron sauvage" allait m'émouvoir avec des bonnes chansons de son étal musical ici. Et surprendre aussi, en premier lieu avec "La Ballade De Willy Brouillard", chanson blues sur la vie d'un flic. Un paquet de titres font relation avec l'enfance, celle qui questionne dans "C'est Quand Qu'on Va Où ?", nostalgique avec "Le Sirop De La Rue", à consoler avec "Le Petit Chat Est Mort", ou encore, plus humoristique avec "Touche Pas À Ma Sœur" qui renoue justement avec l'humour que l'on connaissait bien de Renaud à ses débuts. "La Médaille", est un bon petit brûlot textuel anti-militariste et drôle aussi en même temps.

J'en viendrais presque à pleurer parfois tant cet album me touche progressivement à chaque écoute.

Le 23 Janvier 2022 par BABARD LE LOUBARD

@Chipstouille et Dark Shneider: Merci pour ces précisions, je dormirai moins bête :)

Le 23 Janvier 2022 par CHIPSTOUILLE

Je rajoute en apparte de cette chronique, qu'après de nombreuses écoutes, il est possible que les paroles ne parlent que de confinement, de vie en couple dans une telle situation, de controle du passe sanitaire, etc.

Je n'ai pas eu la retranscription des paroles en main, et il reste donc quelques termes sur lesquels j'ai un doute.

Mais si Punisher ne parle que d'une amende que AURA SHRED se serait pris à cause d'une attestation mal remplie, vache, il était vraiment pas content ! :D

Le 23 Janvier 2022 par CLANSMAN57

Je me suis un peu calmé avec celui-ci. C'est du niveau d'un "X Factor" en moins audacieux. Il traîne les mêmes défauts, à savoir les longueurs qui ne quitteront plus le groupe.
"Ghost Of The Navigator" est ma préférée ici. Découverte en juin 2000 à Strasbourg en concert alors que je n'avais pas encore entendu le disque: coup de coeur immédiat.
"The Wicker Man" est une très bonne ouverture, le morceau-titre est joli.
"Blood Brothers" est bien, quoiqu'un peu longue, mais rien de méchant et le direct "The Fallen Angel" me plait bien aussi.
"Out Of The Silent Planet" devient meilleure une fois l'introduction passée.

Viennent ensuite les chansons qui ne me plaisent plus tellement:
"The Mercenary", à cause de son refrain qui est un brin poussif.
"Dream Of Mirrors" est terriblement longuette, idem pour "The Thin Line...".
La voix doublée pendant les couplets et le pont, ainsi que les riffs: bof.
Le refrain est cool et les envolées aériennes vers la fin également.
"The Nomad" est la moins bonne du lot: un Metal oriental peu convaincant, son break instrumental s'étire beaucoup trop, bien que la mélodie soit jolie à la base.

"Brave New World" reste un bon disque dans l'ensemble.

Le 23 Janvier 2022 par LYSSA

L'album qui m'a fait comprendre Magma, pas mon album préféré mais il reste très important pour moi pour cette raison. Dommage qu'hormis Zombies (faisant plutôt partie de Ëmëhntett-Ré) et De Futura les chansons ne soient pas restées pour les performances live.

Le 23 Janvier 2022 par CARLO

Sortir un double album, c'est ambitieux. Trop pour certains. Mais pas pour les Smashing Pumpkins.
La recette : des morceaux variés alternant de belles mélodies, de l'énergie débridée, des riffs marquants, sans oublier de varier les sonorités.
Vous pouvez écouter les 2 disques à la suite sans que l'intérêt ne retombe.

Le 23 Janvier 2022 par CHIPSTOUILLE

Je reprécise que quand j'affirme que Blaze Bailey n'était pas le problème, c'est que je pense qu'IRON MAIDEN aurait tout à fait pu faire des choses magnifiques avec lui. Il n'y a qu'à entendre la version live d'Afraid to Shoot Strangers avec Blazeau micro pour s'en convaincre.
Si j'ai parlé d'ANTHRAX, ce n'est pas pour rien, il y a tout un monde entre la voix de Joey Belladona et celle John Bush.

Je pense d'ailleurs que le recrutement de Blaze était bien pensé dans l'idée de décliner le style de ce titre préliminaire à ce qui a suivi (on entend bien que dès No Prayer, il y a une volonté du groupe de partir dans une autre direction côté chant). C'est bien ce que l'on retrouve sur The X Factor. Mais d'une part, rien n'arrive à l'égaler ici, et décliner cette recette-là sur tout un album me semble une idée périlleuse d'entrée de jeu. Il aurait fallu trouver de nouvelles facettes un peu plus énergique, également adaptées à la voix de Blaze (et secouer Nicko, mais ça...)

Après, pour sûr, il n'était pas adapté au répertoire historique de Maiden. Mais ça c'est un autre sujet. Ca ne les empèchait pas de pondre un bon album.
cf. Dave Mustaine qui chante comme un pied en live, et qui a pourtant assuré en studio sur le sujet durant les 90ies.