Le 31 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Je crois que c'est l'opus de Slayer le moins évident à comprendre.

"Show No Mercy" est excellent, bien qu'il fasse sourire un peu, surtout concernant le chant d'Araya, notamment ses aigus, le côté Punk et NWOBHM de la musique aussi.
Il possède un charme de dingue toutefois, celui des débuts, essentiel pour comprendre l'évolution Slayer-ienne et l'évolution du Metal Extrême au sens large.

"Hell Awaits" comprend des titres plus longs et plus complexes que le premier opus... et franchement, les sourires qu'on pouvait dessiner sur "Show No Mercy" laissent place aux sueurs froides.
Ce disque a une sacrée ambiance infernale, démoniaque ou ce que vous voulez qui se passe sous terre avec des flammes qui vous caressent la peau.
En bref, il est vraiment flippant.

On peut très bien entendre les prémices de "Reign In Blood", c'est d'ailleurs le plus Extrême de leur disco avec ce dernier, mais il n'en est pas simplement un brouillon comme j'ai pu le penser par le passé.

Je le trouve assez sous-estimé en fin de compte et très à part dans leur oeuvre.
Même la production qui me rebutait me parait parfaitement adéquate à ce trip infernal.

Je pense qu'il vaut mieux se le faire avec les paroles sous les yeux.
Même si elles ne sont pas extraordinaires, elles contribuent à happer l'auditeur dans ces tréfonds sans aucune lumière.

Un sacré bond en avant!

Le 30 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Celui que j'aime le moins de la période Bon Scott, à cause de certaines longueurs.

Recommandable tout de même!

Le 30 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Ils font déjà fort avec le premier album.
Du moins, avec cette édition, je ne connais pas l'australienne qui doit de toute manière être bien plus onéreuse (peut être que je me trompe sur ce point).

J'aime tout là dessus.

Le 30 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Mr Lageat aimerait une réhabilitation concernant cet album qui mérite selon lui davantage de reconnaissance.
J'ai beaucoup de respect pour le travail accompli par ce passionné de la Musique dure, mais bon...

Une éternité que je n'avais pas écouté ce disque, j'ai reposé une oreille dessus par le biais du net et...
il me semble malheureusement difficilement réhabilitable.
Pas un morceau est devenu top après cette abstinence, ce qui peut parfois arriver.

J'adore le moustique sur la pochette et c'est sûrement la seule fois de ma vie où je dirais que j'aime cet insecte qui est plutôt chiant dans la réalité, surtout ces temps ci...

Le 30 Juillet 2017 par MR TINKERTRAIN

A gergers: ah bon il ne s'agit pas de censure? Alors c'est quoi? Quand on choisit d'éditer un commentaire, on l'édite en entier! Je trouve intolérable qu'on se dise chroniqueur et qu'on ne laisse pas les gens s'exprimer dans leur liberté d'expression, tant qu'il ne manquent pas de respect à quiconque!
Il y a pas mal de commentaires sur FP qui n'ont rien à voir avec l'album... Et puis Clansman est un visiteur assidu et respectueux, à sa place je l'aurais mauvaise. Quelle intolérance...

	Par Forces Parallèles Clansman, qui a toute notre sympathie, disait en substance que le suicide d'un père de famille était un acte de lâcheté. Cela n'engage que lui, et nous avons donc choisi de ne pas partager son avis totalement hors contexte. Merci Mr Tinkertrain de ta compréhension. Ce débat est clôt.

Le 29 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Je connais mal ce groupe.
Mon frère a le premier album, je lui avais emprunté il y a une éternité pour l'écouter.
J'avais moyennement accroché.
Déjà que les singles qui passaient à la radio ne m'emballaient pas des masses.

Par la suite, des chansons comme "Breaking The Habit", "Numb" ou "Leave Out All The Rest" passaient bien, sans non plus générer une érection monumentale dans mon slip... ça frétillait gentiment quoi.

J'ai choisi aujourd'hui "A Thousand Suns" pour une écoute intégrale sur le net,
envie de voir ce que ce groupe pouvait faire avec de la musique électronique.

Je n'aime pas du tout... si je devais dresser un Top 10 des skeuds qui m'ont le plus emmerdé, je le mettrai dedans sans grande hésitation.

[Edit Gegers] Je me suis permis de supprimer ta dernière phrase. Ce n'est pas de la censure, mais les commentaires ont pour but de traiter uniquement de l'album et de l'artiste.

Le 28 Juillet 2017 par GURTU

Enfin ! Le grand Al chroniqué sur ce formidable site.

Vite, la suite cher Teemo...

Le 27 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Plus je l'écoute, plus de l'aime.
Il faut dire que "Rising" lui fait pas mal d'ombre, notamment à cause d'un line up largement supérieur.

Sur Nime, j'écrivais que si ce premier jet avait été doté de cette fameuse dream team, j'aurais mis 4 étoiles au lieu de 3.
Mais comme aucun morceau n'est à zapper (même s'ils ne sont pas tous du même niveau), je lui accorde finalement cette étoile supplémentaire.

Tant pis si c'est les musiciens d'Elf qui jouent ici.
Ils ne sont certes pas du niveau de la relève, mais j'ai envie de me montrer moins sévère avec eux aujourd'hui.
Ils ne sont pas si mauvais que ça en fin de compte.

Le 27 Juillet 2017 par CLANSMAN57

J'adore les éléments latins dans cette musique.
J'ai un peu plus de mal avec les parties plus électriques et virtuoses par contre qui me font penser à du Metal Prog.

A réécouter plus tard.

Le 27 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Je me réécoute le Sabb ces derniers temps.
J'avais laissé un commentaire très négatif sur Nime au sujet de "Technical Ecstacy".

Mon avis n'a que très peu évolué, c'est clairement pour moi le moins bon de la période Ozzy.

Je trouve que ça manque de bons riffs... l'aura noire n'est plus trop présente. C'est bien de changer, mais j'aime lorsque le changement s'opère dans la qualité.

Peut-être que "Dirty Women" trouve un peu plus grâce à mes oreilles depuis la dernière fois, mais c'est vrai que son final s'éternise malheureusement.
Elle contient au moins de bons riffs.

Et "She's Gone" me plait toujours autant.

Le 26 Juillet 2017 par YNGWIE-COOPER

Je devais avoir 14/15ans quand j'ai découvert cet album, je l'ai tout de suite adoré et 30 ans plus tard c'est toujours le cas, je ne saurais dire pourquoi. C'est quand même très loin d'être le pire Johnny de l'époque.

Le 25 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Lecture de la chronique, direction YT.
Ecoute de "My, Oh My", "Leave The Pieces", "Lay Me Down", "Cigarettes"(bientôt 2 mois sans) et "Stand Still, Look Pretty".

Verdict: c'est vraiment pas mal du tout.

Le 25 Juillet 2017 par NONO

@Leo : Je partage à 100% ton avis. Ce disque est mon favori du combo, peut-être même le seul que j'apprécie en tant qu'album. Et le titre "Belinda" est une merveille absolue : s'il y a un titre vraiment exceptionnel de Eurythmics que je retiens, et totalement intemporel de surcroît, c'est bien celui-là.
"In the garden" est probablement l'album qui sonne comme un vrai groupe et non pas une simple voix posée sur du 100% synthétique. On dirait un peu du Cure des débuts ! Après ce disque malheureusement sans succès et totalement oublié, Eurythmics empruntera une voie assez tristement absurde : celle d'évoluer vers le pire en pire.

Le 24 Juillet 2017 par CLANSMAN57

Une très chouette nouvelle chronique qui rend parfaitement honneur à ce monstre de la Musique.

Parfaite pour convertir les derniers réticents!

Le 24 Juillet 2017 par VIEUX CON

Un album malaisé et froid à écouter en perdition au fond des chiottes. "C'est Comment Qu'on Freine" est à éviter à mettre dans les oreilles de la gueuse amoureuse. On emprunte un couloir mal éclairé par des néons pâlots en direction du "Lavabo" lorsque grince une porte de "J'Envisage". "Trompé D'Erection", avec son entrain rockabilly, tourne dans le tragicomique pitoyable. Tournée manège, dans le tourbillon d'eau libéré par une chasse ! "Play Blessure", derrière son apparence de calembour par le titre, est un album malade et nihiliste (sortie douze années avant le fameux "The Downward Spiral" de Nine Inch Niles que l'on pourrait comparer), dégageant une beauté certaine attirante mais dangereuse en cas d'abus sur la santé mentale. Cet album sent le mégot froid, le sous-vêtement porté durant des jours après des absorptions de sueurs froides aux odeurs d'angoisses et de surdoses alcool diverses. Il n'y a qu'à écouter comment chante Alain Bashung, avec sa voix de corbeau ivre parfois. Esthétiquement, au son, l'album sonne toujours incroyablement moderne aujourd'hui. Un choc qui a dû laisser un goût âcre dans le gosier de beaucoup d'auditeur sans doute il y a trente cinq ...

Le 23 Juillet 2017 par GOLGOTH 68

Ce n'est clairement pas le disque indispensable du groupe mais 10 ans après "Imaginos", on ne pensait plus qu'ils sortiraient un nouvel album même si de mémoire, le groupe avait joué "Harvest Moon" en concert en 1995.

Ca démarrage sur les chapeaux de roues avec "See You in Black", ça atteint le sommet avec "Harvest Moon" et après, c'est globalement sans grans intérêt ni originalité (sans être mauvais). Remontée avec "Live For me" quand même.

PS : Sauf erreur de ma part, j'ai commenté tous les albums de ce groupe génial présents sur le site. Merci à vous tous chroniqueurs de vous y être attelés et que les lecteurs amateurs de hard rock qui ne connaitraient pas ce groupe, s'y mettent sans hésitation!

Le 23 Juillet 2017 par GOLGOTH 68

Deuxième opus de BÖC et un grand opus. Les 3 derniers titres sont vraiment très bons avec des mélodies accrocheuses et lune voix calme et apaisé au contraire du début de l'album plutôt hard rock...

"7 Screaming Diz-busters" en studio ou en live, j'ai toujours eu un peu de mal à accrocher.

Le 23 Juillet 2017 par GOLGOTH 68

Comme j'ai écouté le live "On your feet or on your knees" avant d'écouter cet album studio, j'ai toujours été plutôt déçu par cet album tant les version studios sont en deçà des version live. (En plus, la production sans relief). Mais les graines d'un grand groupe sont déjà présentes... L'essai sera transformé dès l'album suivant

Le 23 Juillet 2017 par GOLGOTH 68

"The Revenge Of Vera Gemini" est un morceau énorme dans un disque qui contient de nombreuses pépites avec des directions variées entre hard, rock, pop et des mêmes des relents disco...

Un des meilleurs albums studio du groupe pour moi

Le 23 Juillet 2017 par LORDI2

J'ai été surpris par la qualité de ce deuxième album. Perry Farrell s'en sort bien. La séparation des deux génies de Jane's addiction était une erreur de jeunesse . qui relève de l'orgueil humain mais aussi d'égoïsme de la part des deux artistes. La mauvaise ambiance dans l'entreprise Jane's addiction était une histoire d'argent et la drogue n'arrangeait en rien l'humeur des artistes, Dave Navarro et Perry Farrell se disputaient le trésor récolté comme des sales gosses qui refusent de partager. une amitié brisée pour une chose aussi commune que l'argent que c'est dommage, lorsque l'on s'intéresse aux Jane's Addiction de très près ! Un seul unique album en 1995 avec Dave Navarro qui brillait chez les Red Hot chili peppers avec des jeux de guitares qui aurait pu figurer sur un futur Jane's addiction. dans le red hot chili peppers de 1995 on retrouve certains fragments de Jane's Addiction grâce à Navarro qui impose son jeu de guitare personnel. Perry de son côté reste ce chanteur talentueux. Les fragments dispersés des deux génies de Jane's addiction vivent à travers deux groupes. RED HOT CHILI PEPPERS pour Navarro et PORNO FOR PYROS avec Perry. Ces groupes ne sont que l'ombre de ce qu'était Jane's addiction comme des fantômes du passé. Et le deuxième porno for Pyros est le meilleur de la courte discographie de porno for pyros!