Le 12 Septembre 2018 par LEO

Ce 3ème album de CHROMA KEY est un vrai gâchis ! ça avait pourtant bien commencé avec Dead Air For Radios et You Go Now mais ce Graveyard Mountain Home manque vraiment de direction, de cohérence et surtout de consistance pour intéresser.
Le bref "Yyy" en ouverture est pourtant un instrumental plutôt sympathique qui peut évoquer vaguement Peter Gabriel (celui de la B.O. de Birdy) mais dès le morne "Give Up" (qui porte bien son nom), on a envie de renoncer à aller plus loin dans l'écoute de cet album bien soporifique.
Tout ça est d'un ennui mortel !!! c'est bien simple, il ne se passe strictement rien durant 50 minutes. je sauve à la rigueur le moyen "Again Today" qui referme l'album et qui n'aurait pas trop dépareillé sur You Go Now, mais c'est bien tout.
Pourquoi Kevin Moore s'est-il forcé à sortir un album alors qu'il n'avait aucune compo de valable ? ça restera un vrai mystère pour ma part....
Après ce fiasco artistique et commercial CHROMA KEY va être mis en sommeil durant de nombreuses années, Kevin faisant paraître entre temps sous son nom 2 obscures bandes originales de films (Ghost Book et Shine) aussi insignifiantes que Graveyard Mountain Home !
Ce n'est que depuis 2015 par l'entremise de son site internet, que Kevin Moore publiera quelques demos sous le nom CHROMA KEY (on peut en entendre 4 extraits plutôt probants sur YouTube et bien dans la lignée de You Go Now). on attend toujours la suite....

Le 12 Septembre 2018 par JEF DE LA LUNE

J'ai beau essayer d'être ouvert un maximum à différents styles de musique (dont le rock dit FM, j'apprécie Toto, Boston ou Journey par exemple) je n'ai vraiment pas accroché à cet album. Le son déjà semble sorti tout droit des années 80 mais avec ce qu'elles avaient de pire à proposer : synthés criards, refrains putassiers, tentatives de "funk blanc" qui ne groovent pas et des longueurs à n'en plus finir. J'ai eu bien du mal à aller au bout de mon écoute de ce nouveau disque de THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA qui à mes oreilles sonne plus comme du mauvais MAGNUM que comme une réelle bonne surprise. Seul le dernier titre, plus progressif, m'a fait sortir un tant soit peu de la léthargie dans laquelle "Sometimes The World" m'a plongé. Je passe peut-être à côté de quelque chose mais finalement, je me permets la comparaison, je préfère le dernier GHOST qui sous des atouts Pop FM cache plus de folie et d'imagination.

	Par Forces Parallèles Hello. J'ai aussi du mal à comprendre l'engouement autour de cet album (je ne connais pas les autres) qui m'a laissé plutôt insensible. Streetcleaner.

Le 12 Septembre 2018 par AZER

Quelle erreur de marketing de débutant ! C'est une mixtape regroupant une quinzaine de morceaux composés en 15 minutes, mal produits et balancés sur Soundcloud dont les thèmes réccurents sont la drogue, les antidépresseurs et combien la vie est triste qu'il faut sortir en 2018 ! Nicki MINAJ est complètement 2010 avec sa pochette qui ferait une excellente jaquette de film pour adultes. Qu'est ce qu'ils fabriquent chez Universal ?

Le 12 Septembre 2018 par LOUVOIR

J'ai découvert MAC MILLER assez tard. Avec cet album en fait. Et j'ai été vraiment ébloui par la technique du bonhomme. Du coup je me suis fait toute sa discographie et une chose m'a semblée évidente : ce type est l'archétype du surdoué. C'est à dire qu'il sait tout faire, sans vraiment avoir besoin de travailler beaucoup pour y parvenir. Ce genre de type qu'on n'arrivait même pas à détester à la fac parce que sans en foutre une, en se mettant la tête à l'envers tous les soirs de la semaine, il parvenait à se maintenir à un niveau acceptable, tout en se payant le luxe d'avoir du succès auprès des filles, pendant que de notre côté, on s'épuisait à la tâche pour un résultat pas nécessairement meilleur.

Ce côté jemenfoutiste est très certainement attachant, mais cela l'a sans doute empêché d'exprimer son plein potentiel. Excepté peut-être sur "Swimming" justement.
Cet album est jouissif. On retrouve le flow désabusé du rappeur, et ce rap presque chanté par moments, ce qui est loin d'être désagréable et ne parait jamais caricatural. "Self Care" est tout bonnement un chef-d'oeuvre pour illustrer mon propos.
Les morceaux sont très planants dans l'ensemble, bien que certains soient presque dansants, je pense à "What's The Use" notamment, ou bien mélancoliques ("2009" au hasard).

Le message porté par cet album est aussi très positif. C'est un bref regard en arrière pour mieux se projeter vers le futur. L'admission d'erreurs passées, la focalisation sur les petits bonheurs qui mis bout à bout font le Bonheur plutôt que sur les malheurs traversés.

En écoutant cet album, on aurait pu croire que le rappeur avait surmonté ses problèmes de dépression et de drogues. Il n'en est malheureusement rien : MAC MILLER a finalement succombé à une overdose le 7 septembre dernier. Lui qui disait ne pas vouloir rejoindre le club des 27 sera décédé un an trop tôt pour pouvoir y prétendre. Un artiste surdoué disparu bien trop tôt. RIP

Le 12 Septembre 2018 par CéDRIC

absolument rien à jeter sur cet album tout est excellent du début à la fin reign in blood est sans aucun doute un chef d`oeuvre

Le 11 Septembre 2018 par LE KINGBEE

Je suis beaucoup plus sceptique que mon cher collègue. Il y a certes quelques surprises comme Lil' Wayne (pas le zydeco man) et Labrinth mais le disque reste répétitif et synthétique.

Maintenant il reste encore le pouvoir d'une pochette suggestive. Doit t-on faire corps avec un tel disque? Une Note de 2 me parait proche de la surenchère.

Le 11 Septembre 2018 par FREDJ

Un album clairement moins réussi que le précédent. Heureusement il est sauvé par 3 grosses tueries : be all end all , antisocial et finale.
Le reste va du sympa (now it’s dark), au moyen (make me laugh et who cares wins) et au franchement anecdotique (le reste !).
Le ton est plus léger aussi, plus « aérien » (toute proportion gardée, ça reste du thrash !) ce qui rend l’ensemble assez facile à écouter. Il semblerait que la sortie de l’album ait été précipitée afin de coïncider avec la tournée de Maiden ... dommage.

Le 11 Septembre 2018 par JESTERS TEAR

Si j'étais du genre belliqueux, je hurlerais à mon cher confrère BAKER : "La guerre est déclarée!". Je lui dirais qu'il peut pas taper comme ça sur un des albums phares de ma découverte du (néo)prog sans en subir les conséquences. Mais comme je suis pacifiste et également aussi un peu objectif, je me contenterai de dire que s'il est concevable que certains aient sa réaction à l'écoute du disque, je l'adore personnellement de bout en bout, et seul son absence d'originalité m'empêche de mettre 5 (et putain moi le chant je le surkiff comme on dit de nos jours).

Le 11 Septembre 2018 par CLANSMAN57

Je n'ai pas encore lu la chronique, simplement la phrase du Baker sous la pochette et j'étais hilare.
La prochaine fois que j'écouterai ce groupe, je rirai sans doute en y pensant.

Donc, pour en venir à ce "Visitor", à la première écoute, j'ai pensé que c'était trop pompé sur Marillion.
Voix très proche, solos lyriques à la Rothery, une ambiance globalement similaire, claviers à la Kelly, Mick Pointer... qui a tout de même un peu progressé depuis "Script For A Jester's Tear".

Au fil des écoutes, je me suis tout de même surpris à l'apprécier davantage, jusqu'à me dire que si c'était un album de Marillion, ça serait un excellent disque de ces derniers.
Je préfère les groupes avec une identité, ce qui n'est pas vraiment le cas d'ARENA, mais si la qualité est digne de celle qu'on peut entendre ici, je peux passer outre parfois.

Je n'ai jamais bien compris le concept par contre...
A replancher un jour peut-être.

Pour moi, c'est un excellent disque de Néo-Prog.

Le 10 Septembre 2018 par FREDJ

Le meilleur album du groupe, sans le moindre doute. L’enchaînement des 3 premiers morceaux est absolument jouissif ! Si vous ne headbangez pas là-dessus, c’est que vous n’êtes pas fait pour écouter du Metal !
La palme revient sans-doute à "Indians" avec ses riffs de fous furieux (WARDANCE!) suivi de très près par "Caught In A Mosh" et son intro mythique à la basse (morceau parfait pour un ... Mosh justement!).
On sent vraiment le désir du groupe de vouloir faire dans du brutal, la patte d’Anthrax étant également ce côté fusion avec le hardcore. A noter, le projet parallèle SOD de Ian/Benante qui prouve cette volonté.
Une tuerie tout simplement !

Le 10 Septembre 2018 par SPI

Mon line-up préféré de Yes ! Bien mieux que le Yessongs qui est à mon avis très surestimé.

Le 10 Septembre 2018 par SPI

Encore un live de trop pour Yes. Davison n'est pas Anderson et ne le sera jamais

Le 10 Septembre 2018 par SPI

Mon préféré des deux volumes.

Le 10 Septembre 2018 par SPI

Live sous-estimé à mon goût mais c'est un peu normal au regard de la fameuse face (vinyle) studio qui ne contient que des morceaux moyens voire insipides. La version UK avec les 4 titres live supplémentaires est bien plus excitante.

Le 10 Septembre 2018 par THIERRY RAOULT

Merci à FP de nous inciter à (ré)écouter HIGELIN.
J'avais écouté ce 82 il y a longtemps. Sans trop accrocher.
Hier, je l'ai écouté 2 fois avec beaucoup de plaisir (merci au streaming musical). J'adore "Nascimo", que j'avais découvert sur le live à Bercy '86. "Tao" et "Beauté crachée" sont très chouettes.
Il n'y a pas encore les clavier dégoulinants de "AÏ" (1985).
Bon album.

Le 10 Septembre 2018 par YOSHI

Cet album est une vraie bonne surprise, denzel CURRY vient apporter sa patte dans cette génération florissante. Il ne manque pas d'innover grace a un concept intelligent, même si tous les morceaux ne sont pas réussis à la perfection l'idée est belle

Le 10 Septembre 2018 par CLANSMAN57

Une de mes oeuvres préférées, toutes catégories confondues.
On peut s'imaginer cette petite truite qui parcoure les eaux, souvent accueillantes, parfois plus ombrageuses.
Schubert était un maître du contraste.

Ces brèves incursions dans le mode mineur lors du premier mouvement viennent troubler la quiétude générale de cette promenade aquatique.
Le piano semble traduire l'environnement liquide et les cordes racontent l'avancée de notre poisson, voire ses sentiments qui naissent à travers son exploration.

Le second mouvement, plus douloureux, est sublime, on entre dans l'intimité de l'Autrichien.
Pas facile d'être une truite, la tristesse peut s'emparer d'elle, Schubert la rendrait presque humaine.

L'Andantino démontre la maîtrise de la variation dont pouvait faire preuve le compositeur.
Ce mouvement n'est jamais ennuyeux, il savait comment renouveler une mélodie pour en faire une partie captivante sur plusieurs minutes.
Renouvelée à 5 reprises il me semble.
Il s'agit de ce fameux air que tout le monde connait.
Par ailleurs, son "Impromptus D 899 N° 1" est une autre preuve de cette maîtrise de la variation.

La pièce se termine sur un mouvement jovial, assez dansant, comme si Schubert chassait ses angoisses.
Il faut divertir avant tout!

Bref, c'est un chef d'oeuvre total.

Le 10 Septembre 2018 par POSITRON

J'ai pas été super emballé par"clout cobain" en single et je trouve "sumo" un peu décevant en tant que banger rapport aux capacités de DENZEL et de sa team de prod mais ça reste quand même à mon humble avis de pleb une des meilleurs prod hip-hop de cette année. Pour ceux qui en voudraient un peu je recommande son excellente collab avec IDK sortie plus tôt cette année ("no wave")

Le 09 Septembre 2018 par HEART OF STEELE

Je ne sais pas pourquoi j'ai trouvé cet album passable après la première écoute...Surement parce que j'avais oublié que DCD est comme le bon vin...Cet album n'est que succession de voluptés gothiques jusqu'au final indicible de beauté noire "Persephone". Oui c'est beau à en mourir.

Le 09 Septembre 2018 par DINICED

Disney me donne la nausée. Marvel, Star Wars, Studio Ghibli, Tim Burton, ... tout porte une étiquette "Disney Production" ou pire "Disney Distribution". Et pourtant, faut avouer que Disney n'a pas que de l'argent pour créer, il a aussi beaucoup de talent.

"Le Roi Lion" est pour moi le seul Disney où les chansons sont au service de l'histoire. Aucun remplissage pour meubler, ici les chansons font avancer le scénario. La musique est fabuleuse et colle à l'univers du dessin animé comme jamais. J'adore.

Et je déteste adorer Disney. Parce que si mon humble avis se taille la part du lion, sur le plan de la volonté à boycotter, j'ai bien peur que la génétique n'ait pas joué en ma faveur...