Le 30 Avril 2024 par MYCROFT

Forcément bon, puisque c'est les Beatles.

Mais, au-delà du côté "créature de Frankenstein" du projet, ce morceau est d'une qualité inférieure à la quasi-totalité de la production du groupe. Ça s'écoute, c'est bien fait, mais il manque le petit grain de folie en matière d'arrangements ou de mélodie qui faisait de chaque titre des Beatles un morceau unique.

Dans le genre chanson exhumée, on préfèrera Real Love.

Le 30 Avril 2024 par RICHARD

Oui, je suis désolé de (vous) t'embêter une nouvelle fois avec mes petites lubies curistes, mais à l'instar de 'A Kiss In The Dreamhouse' des Banshees par exemple, cet album me plaît infiniment car il est tellement Cure sans être Cure, ou tellement Smith sans être Smith pour être plus précis. Ce sont 45 minutes de liberté totale, tout semble être permis. J'apprécie tes quelques mots-souvenirs, Léo, car tu as été pleinement contemporain des déceptions ou des espoirs liés à la parution de cet album. 1984 est une grande année. Le concert parisien auquel tu as assisté en mai est dans la mythologie curiste considéré comme l'un des meilleurs toute époque confondue (ceci n'enlève en rien la pertinence de ton ressenti naturellement 🙂). On est par essence toujours envieux de ce que l'on n'a pas connu. Mon premier concert de Cure, c'était en 1989 à 12 ans, donc autant dire que je n'ai pas connu ce moment charnière où pour certains fans, la douche fut froide et la déception, voire la trahison du leader aux ambiances plombantes, patente. Notre choc pour nous, nés en 1977, ce fut naturellement Nirvana. Rien à voir pourtant en terme de passion pour moi, question de sensibilité sans aucun doute. The Cure est assurément un groupe ancré dans les années 80. La suite est loin d'être inintéressante mais n'égalera jamais cette fulgurance 1980-1985. Cet album de la discorde en est le plus bel exemple.

Le 30 Avril 2024 par LEO

@ RICHARD:

Oui, je sais que tu adores The Top mais de mon côté c'est là où j'ai commencé à décrocher sérieusement de The Cure!
Je me souviens d'avoir attendu impatiemment cet album après l'intermède poppy avec les singles "Let's Go to Bed", "The Walk" et "The Love Cats" et de l'escapade géniale avec The Glove (et l'album Blue Sunshine) et espérer un retour à la période 'sombre' du groupe, au mieux avec quelque chose d'équivalent ou surpassant Seventeen Seconds et Faith ou au pire avec un album dans l'esprit de Pornography (que je n'ai jamais vraiment affectionné car trop paroxystique à mon goût). Peu avant la sortie de The Top, j'avais entendu le single "The Caterpillar" qui ne m'avait pas interpellé car trop proche des trucs poppy précédents mais peu de temps après j'ai découvert sur une radio indépendante, le morceau-titre qui m'a totalement emballé, me faisant faussement entrevoir ce retour tant espéré à des climats brumeux et mélancoliques dans l'esprit de Faith. Suite à cet engouement soudain, j'avais d'ailleurs pris ma place pour voir le groupe sur une des dates de la tournée de l'album. Entre-temps, j'ai découvert l'album par l'entremise d'un ami qui avait acheté The Top, mais ce fut la déception quasi-complète, car à l'exception de "Shake Dog Shake", "The Empty World" et "The Top", j'ai rejeté totalement le reste de l'album. Du fait, ce concert de Mai 84 au Zénith de Paris, reste un mauvais souvenir et même une déception. Après ça, je dois dire que j'ai suivi la carrière discograhique de The Cure d'un oeil lointain.

Le 30 Avril 2024 par BAKER

Le concert est trouvable filmé pro-shot et en HD sur youtube, et c'est magnifique.

Et totalement différent du blu-ray précédent qui lui était extraordinairement malaisant, avec une ambiance mortifère et décadente sublime mais très difficile.

Le 29 Avril 2024 par CLANSMAN57

La création la plus importante de Mozart dans le domaine de la musique religieuse, avec son "Requiem", est très intéressante.
L'oeuvre est inachevée et on ne sait que peu de choses quant à sa genèse.
Certaines pages furent-elles perdues ou n'avait-il pas le temps de composer le reste? L'"Agnus Dei" ainsi que de longs passages du "Credo" sont manquants.

Mozart découvrait J.S. Bach et s'inspire de son écriture contrapuntique sur certains mouvements. L'écriture du baroque finissant se retrouve ici récapitulé et assimilé.
Par ailleurs, la présente Messe est considérée comme un point de jonction entre la "Messe en Si Mineur" de J.S. Bach et la "Missa Solemnis" de Beethoven.
N'omettons pas l'influence de certains compositeurs italiens du XVIIIè siècle.
La grâce mélodique émanant de certains mouvements en atteste.
Le long "Et Incarnatus Est" en est un parfait exemple. Ce dernier dépeint une scène de Noël, plus précisément Jésus dans la crèche.
Les vents (flûte, hautbois et basson) symbolisent les anges musiciens.
Ce mouvement est d'ailleurs l'unique musique de Noël composée par Mozart.

L'oeuvre est riche en influences diverses, directement inspirée de la cantate, faisant la part belle aux deux sopranos pour les parties solistes, le ténor et la basse sont relégués à un rôle secondaire.
Double choeur, fugues, ombres et lumières, inspiration au sommet, je la préfère à la "Missa Solemnis" de Beethoven qui m'avait déjà mis une bonne claque.

Le 29 Avril 2024 par RICHARD

Quelques mots simplement pour souligner que ce fantastique album souffle ce jour ses quarante bougies. Il demeure pour moi l'une des meilleurs productions du groupe. Un véritable feu d'artifices d'émotions. Chaque titre possède son identité forte. Tout semble partir dans tous les sens et pourtant...Qu'il était doué ce Robert quand même !

Le 29 Avril 2024 par MASTERFAN

Si les albums de R.E.M étaient concurrents de Koh-Lantah, ce 9ème opus MONSTER en 1994 aurait ma voix pour figurer parmi les premiers éliminés, et ma sentence est irrévocable. Non pas que cet album soit mauvais, puisqu’il reste quand même globalement largement au-dessus de la mêlée, mais il est plus direct, plus accessible, et par conséquent un peu moins résistant aux réécoutes. On y trouve des super-morceaux : «What’s the frequency Kenneth» ou «Crush with Eyeliner» sont quand même autrement plus impressionnants que «Radio free Europe». «Bang and Blame» ou «Strange currencies» auraient peut-être rapporté quelques millions de ventes supplémentaires s’ils avaient été gardés pour deux ans plus tard sur NEWS ADVENTURES IN HI-FI. Par instants les mecs se la jouent même « grunge », donnant ainsi l’impression, pour la première fois, d’être plutôt suiveurs que meneurs. Album solide mais un peu moins profond, juste taillé comme il faut pour un nouveau carton - même moindre que le précédent - au box-office.

Mon ressenti 2024 : TRIPPANT (5) : Néant. DELECTABLE (4,5) : What’s the frequency Kenneth. SEDUISANT (4) : Crush with Eyeliner, Bang and Blame, Strange currencies. PLAISANT (3,5) : I took your name, Let me in. INTERESSANT (3) : King of comedy, I don’t sleep I dream, Star 69, Tongue, Circus envy, You. EMOTION LIMITEE (2,5) : Néant. AUCUNE EMOTION (2) : Néant. DEPLAISANT (1,5) : Néant. PENIBLE (1) : Néant. Bilan : 3,46 et Top 5 à pile poil 4 : MONSTER cote pour moi 3,73 et arrive en dernière position dans mon classement personnel des albums de R.E.M.

Du côté des fans, MONSTER arrive à la 9ème place sur 15. Sans surprise, «What’s the frequency Kenneth» pointe en tête (19ème) devant «Crush with Eyeliner» (50ème), «Bang and Blame» (68ème) ou «Strange currencies» (71ème). Le morceau le plus mal classé est «You» (161ème).

Les 4 morceaux à retenir sur MONSTER pour une première approche du groupe ne souffrent donc apparemment pas de contestation. «Let me in» est possible aussi, culte pour une partie des fans certainement plus en raison de son sujet (Kurt Cobain) que pour sa valeur intrinsèque.

Pour les complétistes, la période 1994-1995 donne aussi lieu à une reprise du duo folk Richard et Linda Thompson «Wall of death» (3,5) qui n’est - pour une fois – pas trop bâclée par le groupe, c’est donc une bonne surprise. «Wicked game» (2,5) est en revanche un très mauvais choix de reprise, c’est quand même très périlleux de chercher à s’aligner avec la version de Chris Isaak. Il se confirme que R.E.M n’est pas tendre avec ses fans car les disques du fan club sont de vastes foutaises : «Java», «Silver bells», «Christmas in Tunisia», donneraient plutôt envie de le quitter. Le «Sex bomb» distordu (3) est meilleur mais assez flippant.

Le 29 Avril 2024 par CORNELIUS

Rien que pour la première piste ; et quelle première piste...
Tout ce que les années 80 contenaient de plus noble et aérien est concentré ici.

Le 29 Avril 2024 par BLUEMASK

Un album franchement mineur de Dylan. Deja 27 min, ça ne sent pas l’overdose d’inspiration. Inspiration en berne aussi dans pas mal de titres (‘Nashville skyline rag’, quelle plaie..), but car il y a un mais: ‘Girl from north country’ avec Cash, ‘ Tonight, I’ll be…’ et ´Lay lady lay’. C’est quand meme 30% du disque

Le 28 Avril 2024 par ALEX F

Le meilleur album de Chaka Khan. Il n'y a pratiquement que des super morceaux et la production est très bonne. C'est simple, dans le genre pop funky c'est mon disque préféré. Et que dire de cette reprise de "Night In Tunisia" ? Tout bonnement superbe ! Avec en prime quelques invités de renom dont Dizzy Gillespie lui-même. Du travail de pro. Le seul titre que je trouve un peu plus faible que les autres c'est "Any Old Sunday". J'hésite entre 4 et 5 étoiles... allez 5 étoiles car on n'est pas si loin du chef-d’œuvre.

Le 28 Avril 2024 par THIERRY RAOULT

Titre très agréable avec un clip magnifique.

Le 28 Avril 2024 par BLUEMASK

Un bon disque de rock, classique, sans pretention, stonien en diable. Trop parfois, avec ce ´Rocks’ aux allures de pastiche, mais stonien aussi dans sa volonté de se la jouer soul (´Free’, plus soul tu meurs), funk (´Funky jam’ forcement… ), bluesy et d’embrasser toute la musique noire.
Finalement, ce disque vieillit mieux que ´Screamadelica’, ou ´Xtrmmtr’.

Le 28 Avril 2024 par NICOLAS DE BERGERAC

C'est une belle chanson d'ici et d'ailleurs. Au temps des single, le top 50 aurait accueilli cette belle Chanson. Merci pour tout, Nicolas.

Le 28 Avril 2024 par ARCHANGEL

@CLOVIS_DU_67 : merci d'avoir posté les liens :)

@SAUMON : l'idée était de donner du contexte à certaines des paroles de l'album qui visent la communauté juive, j'espère que c'est un peu plus clair grâce aux articles

Le 27 Avril 2024 par MASTERFAN

Les critiques élogieuses ont toujours accompagné l’exceptionnel AUTOMATIC FOR THE PEOPLE, 8ème album et comme par hasard celui central de la discographie de R.EM. Juste un petit bémol quand même, j’ai ressenti clairement, dès la première écoute, un petit coup de mou entre le début de l’album, impressionnant, et son issue, magnifique. Ce sentiment ne m’a jamais quitté. De « New Orleans Instrumental n°1 », jusqu’à « Star Me Kitten » inclus, l’émotion baisse. Mais les extrémités étant tellement hors-norme, on ne leur en voudra pas. Ils auraient juste dû retirer ces deux morceaux et mieux répartir les blockbusters : cela serait passé complètement inaperçu.

Je me rappelle la découverte de deux titres à l’époque où les Inrocks était une simple émission musicale underground en non la grosse machine multimédias actuelle. Post-enregistrement, j’ai dû directement user «The sidewinder sleeps tonight», avant même que l’album ne soit sorti. J’étais persuadé qu’il serait en France le nouveau Losing my religion et je m’étais trompé, Everybody hurts ayant finalement remporté la timbale. Le succès de «Drive» (qui me semble avoir réussi là ou «Low» avait échoué), tout en retenue, m’a surpris. La triplette «Man on the Moon» / «Nightswimming» / «Find the river» est l’une des fins d’albums les plus puissantes que je connaisse. S’il fallait donner mon morceau préféré de l’album aujourd’hui, je pense que je dirais «Find the river». AUTOMATIC FOR THE PEOPLE est une étape obligée pour une première découverte de R.E.M, mais il n’est pas absolument pas interdit d’y éviter le ventre mou et de passer directement des 4 premiers titres aux 3 derniers.

Mon ressenti 2024 : TRIPPANT (5) : Find the river, Nightswimming. DELECTABLE (4,5) : Everybody hurts, Man on the moon, The sidewinder sleeps tonight. SEDUISANT (4) : Drive, Try not to breathe. PLAISANT (3,5) : Monty got a raw deal, Sweetness follows. INTERESSANT (3) : Ignoreland, Star me kitten. EMOTION LIMITEE (2,5) : Néant. AUCUNE EMOTION (2) : New Orleans instrumental n°1. DEPLAISANT (1,5) : Néant. PENIBLE (1) : Néant. Bilan : 3,88 et Top 5 à 4.70 : AUTOMATIC FOR THE PEOPLE cote pour moi 4,29 et arrive en 3ème position dans mon classement personnel des albums de R.E.M.

Du côté des fans, l’album arrive en 4ème position du sondage de 2017. Côté morceaux, «Nightswimming» fait le meilleur score et arrive 9ème, «Man on the Moon» 17ème, «Drive» 29ème, «Everybody hurts» 30ème, «Find the river» 31ème, «The sidewinder sleeps tonight» 43ème, «Try not to breathe» 46ème. Sans surprise, le morceau ayant recueilli le moins de suffrages, «New Orleans instrumental n°1» est 181ème.

Pour les complétistes, ne pas rater sur cette même période 1992-1993 le classieux « Photograph » (4), duo avec Natalie Merchant pour un album caritatif. En dehors de cela, « It’s a free world baby” (3,5) tient son rang. Les reprises du morceau punk « Where’s Captain Kirk ? » (2,5) (de Spizzenergi) ou du racé « Arms of love » (3) (de Robyn Hitchcock) sont inférieures aux versions originales. Celle de « The lion sleeps tonight » (2,5) ne contribuera pas non plus à la postérité du groupe, tout comme l’instrumental « Fruit organ » (2.5) ou « Winged Mammal theme » (2,5). « New Orleans instrumental n°2 » (2) a presque autant d’intérêt que le n°1, c’est-à-dire aucun. De même que « Mandolin strum » (2) et le disque de Noël des fans « Toyland » (2).

Le 27 Avril 2024 par BLUEMASK

Le meilleur album des Talking Heads, à cheval entre leur début et leur developpement plus world et arty de la suite. Toujours dansant et rigide, la recette est épatante. ´Heaven’ est une belle chanson mélodique assez inhabituelle, ´Memories can’t wait’ a été repris par Living Colour, je ne sais quelle version choisir…

Le 26 Avril 2024 par FOUDROCK

Chose curieuse, j'ai toujours aimé cet album. Ce fut mon premier Dylan, je l'ai choisi en connaissance de cause (je le connaissais de réputation), j'avais envie de découvrir Dylan par le biais d'un disque polémique et considéré comme nul (il a fait bien, bien pire, le Barde, au passage : écoutez ses albums sortis entre 1986 et 1992, "Oh Mercy" mis à part parce que lui est excellent, et vous déchanterez. Ecoutez aussi l'albm de 73 sorti sans son accord et constitué de chutes de studio de "Self Portrait" et "New Morning", "Dylan", c'est horrible aussi, et en comparaison, "Self Portrait" est bien).
Résultat des courses, je n'ai jamais réussi à détester ce disque, certes pas génial, mais je ne peux pas le dénigrer, je ne peux pas l'enfoncer. Ma note est trop élevée d'un point, je pense, mais que diable, je suis en congés ce soir pour 15 jours, c'est la fête, donc je la conserve.

Le 26 Avril 2024 par TOOOLDTOROCK

Tous ces vieillards qui continuent à jouer la même pièce de théâtre jusqu'à la mort ne démontrent qu'une seule chose : leur motivation essentielle est le business.

Tout d'abord, cela étonnera les plus jeunes, bien que Judas Priest aient apporté leur pierre à l'histoire de métal, leur importance est aujourd'hui bien largement exagérée. Mais puisque les morts ne peuvent pas protester et que c'est à l'aune du succès c o m m e r c i a l que l'on écrit désormais l'histoire de la musique, je me tais.

Ensuite, cette façon bête de radoter les mêmes rythmes et les mêmes gammes, de publier un opus comme on change de dentier ne mérite ni encouragements ni bravos. Qu'ils passent à la production, l'écriture, qu'ils explorent de nouvelles voies, prennent des risques, passent le flambeau, se reposent... Oui je sais, je parle de trucs que même jeunes ils n'auraient pas osé faire. Breaking The Law, c'était pour rire !

Pour ceux qui ont un peu de recul : n'avez-vous pas remarqué que les artistes qui vieillissent le mieux sont ceux qui n'ont jamais atteint un trop grand succès commercial ?

J'ai entendu l'opus... Comme aurait dit Zappa : il a une drôle d'odeur.

Le 26 Avril 2024 par BLUEMASK

J'aime pas vraiment Renaud. J'aime pas son accent 'titi' forcé, j'aime pas quand il verse dans la musette, j'aime pas beaucoup ses chansons. J'aime pas sa façon de dévoyer le rock&folk par un côté 'loubard' 70's vraiment naze, et qui était déjà naze à la sortie (enfin... je crois). Plus il vieillit, moins je l'aime quand il verse dans la mélancolie de supermarché, jusqu'à ces 20/30 dernières années pathétiques à coup de fausse pudeur/vrai exhibitionnisme sur fond de variétoche indigne.
Mais, j'écoute parfois en zappant, c'est le seul artiste pour lequel je pratique ce sport parce que certaines chansons sont bien écrites, touchent juste, textes et mélodies.
Sa première partie de carrière est finalement la plus intéressante et ce live fait office de bon best-of de cette période, avant la pêche à la ligne, le mistral, et la nausée consécutive. Il faut quand même se fader des trucs du genre 'Gerard Lambert', mais au global l'énergie, la simplicité, l'humour et une certaine 'tendresse' pas encore sous forme de sirop pour prime-time remportent la mise.

Le 25 Avril 2024 par BLUEMASK

Disque 'culte' de Funkadelic, il est un peu occulté par son morceau-titre. Oui, ce long morceau de guitare quasi solo, le moins funk du groupe de funk est très bon, s'étirant tout en sensibilité dans une ambiance torturé, mais il est un poil surestimé à mon goût. Le reste est plus varié et me semble plus intéressant, avec ce melting-pot funk-rock-folk, alimenté d'un psychédélisme d'époque. 2 titres sortent du lot, 'Super Stupid', gros morceau de heavy funk qui ne dépareillerait pas sur 'Mother's Milk' des RHCP, et 'Wars of Armageddon', génial jam funk dadaïste.