Le 24 Mai 2016 par JéROME

C'est vrai qu'il dépote sec ce quatrième album de Renaud ! De bons portraits , de chouettes mélodies , une pochette accrocheuse et quatre gros tubes au compteur : "Marche à l'ombre", "Dans mon HLM", "It is not because you are" et "Les aventures de Gérard Lambert". On ajoute à ça une bonne médiatisation et hop , le voila Chanteur populaire habitué des plateaux télés des Carpentiers, de Guy Lux et des Hit Parades. Ça fera chier les fans puristes mais bon ..ils râlent tout le temps pour rien ces cons !

Le 24 Mai 2016 par BAAZBAAZ

M83 fait du néo-80s, simplifie un peu sa musique et ajoute une belle couche de kitsch. C'est clinquant et un peu idiot, évidemment surproduit et - comme il se doit pour ce type de démarche - terriblement dépendant de la qualité des compositions. On peut toucher au sublime ou sombrer dans la plus belle vacuité.

Ici, on a les deux. Le début de l'album répond au cahier des charges : son énorme, synthés faramineux, solos épiques et archaïques, refrains inouïs... Au sommet : "Walkway Blues", qui écrase largement tout le reste.

Jusqu'à "Bibi The Dog", excellente chanson qui rappelle un peu le duo français ELEPHANT, tout va bien. Ensuite arrive un affreux ventre mou dont "The Wizard" est l'exemple le plus calamiteux. Le disque finit ensuite un peu en roue libre, un peu essoufflé. "Laser Gun" ou "Road Blaster" sont sympathiques mais pas aussi décisives qu'on l'aurait souhaité.

Un joli plaisir coupable, qui aurait pu donner plus de plaisir pour être encore plus coupable.

Le 24 Mai 2016 par YM

La production est plate.
Le style perd un peu de sa folie et de son originalité. Il s'agit en quelque sorte d'une mise en conformité aux standards du style "Thrash", alors que, jusqu'ici, le groupe avait su imposer sa propre petite musique dans un genre par trop balisé.
A ce titre, le recrutement d'un mercenaire de la 6 corde est assez révélateur.
On regrettera ce passage sous le joug du formatage...

Le 24 Mai 2016 par MARCO

Un très bon album, sans doute le meilleur et le plus cohérent depuis "The system has failed" ("Endgame" était excellent dans sa première moitié puis essoufflait...).

L'arrivée de Kiko Loureiro (ANGRA) à la guitare et de Chris Adler (LAMB OF GOD) a donné une seconde jeunesse au groupe.

Dommage par contre que la voix de Mustaine soit si monocorde (une constante depuis 2007) et qu'il y ait aucun véritable classique ici...

De bonnes chansons parfaitement exécutées ce n'est déjà pas si mal pour un groupe qui a fêté ses 30 ans récemment!

Le 23 Mai 2016 par POSITRON

Comme le passage du temps est dur, comme ce disque s'écrase une fois ces grands frères découverts.

Mettons 3 pour Mladic et les souvenirs.

Le 23 Mai 2016 par ZEJACK

Pas achété à sa sortie. J'aime trop les Guns, biberronné à Apetite et UYI.

Puis je le trouve par hasard dans les bacs d'un disquaire 5 ans après. Je me laisse tenter et là, la claque.
Il tape là où on ne l'attend pas le Rose.
Hard ? Pop ? Sympho ? Electro ? Un peu tout oui. Et surtout du bon.
Rien que pour "There Was A Time" et "Better", ce disque vaut le coup.
Merci Monsieur.

Le 23 Mai 2016 par RICHTER

RIP Nick

Tout a déjà été dit, qu'en parler encore ne serait que redondance.

6/5

Le 23 Mai 2016 par NOORS

Il a raison GUILLAUME THE ELDER. A l’époque, très peu de ceux qui écoutaient du Metal écoutaient du Punk. C'était même très rare. Il y avait presque une rivalité.

Cela dit quelle déception quand j'ai écouté cet album. Accolé à Load, X Factor, Cryptic Writings, Jugulator etc... Quels mauvais souvenirs quand j'y repense. Cette période m'a éloigné du métal pendant des années (du moins tenu à distance de la plupart des nouvelles sorties). On découvrait avec stupéfaction que les "géants" du riff avaient tous, tour à tour, des pieds d'argile. Les colosses du Metal dominaient jusqu'alors outrageusement leur monde sans partage et sans contestation. L'impensable, l'inimaginable déroulait son tapis dans les années 90.

Heureusement qu'il y eut pendant cette période des groupes comme SACRED REICH, OVER KILL, SODOM, SAXON, ACzDC et quelques autres...

Du coup, j'ai découvert le plaisir (et encore aujourd'hui) de rattraper le retard en matière de classiques du Punk. Les originaux.

Le 23 Mai 2016 par CLANSMAN57

Je n'ai pas encore lu la chronique, ça sera fait après, mais je suis content de voir ce disque présent sur le site, avec une note maximale amplement méritée!!!

J'aime absolument tout là dessus, c'est un prolongement idéal au précédent disque, tout aussi splendide.

Pop ultime.

Le 23 Mai 2016 par SLAKER

J'avoue, j'ai écouté que cet album et "Wish you were here" de Pink Floyd.

Bon, ben cet album est une belle merveille, de la bonne musique d'ambiance, à écouter en fermant les yeux... Ou bien en faisant autre chose. C'est pas tellement un album ou on va être à fond dedans, même si certains passages (The great gig in the sky par exemple) peuvent s'y prêter. Mais j'imagine que le rock progressif, c'est peut-être ça aussi, instaurer une ambiance un peu tranquille.

Sauf que cette belle homogénéité, cette magnifique union, ces transitions, tout cet ensemble parfaitement en place est troublé par un titre. Je sais pas si c'est un problème d'ouverture d'esprit mais...
Pour moi, "On the run" est dégueulasse. Un loop électronique qui pouvait relever de l'innovation à l'époque, mais qui se trouve être une horreur à écouter. C'est à la limite du supportable. Et c'est la seule, et j'insiste, la seule chose qui fait que cet album ne mérite pas la note max. Ils auraient mieux fait de garder leur impro à la guitare, peu importe à quoi elle pouvait ressembler !

Le 23 Mai 2016 par KID66

RIP Nick Menza. Ma chronique arrive à point nommé, avec les quelques mots élogieux qu'elle comporte sur le jeu de cet excellent batteur.
Quelle année de merde.

Le 23 Mai 2016 par GOLGOTH 68

Plutôt décu à chaque écoute de cet album. En retrait par rapport aux précédents mais bon, ce n'est pas non plus un album à jeter. Loin de là...

Le 23 Mai 2016 par GOLGOTH 68

Dans la continuité de "Scandale Mélancolique", un album magnifique avec de belles mélodies.
Quelques chansons que j'aime moins et qui font que je ne mets "que" 4 étoiles " Garbo Xw Machine", "Ta Vamp Orchidoclaste" et "Québec November Hotel".

Mes tops : "La Ruelle des Morts", "Petit Jour 4.10 Heure d'été" et "Infinitives Voiles".

Le 23 Mai 2016 par GOLGOTH 68

Certains morceaux n'ont pas forcément bien viellis dans cet album qui alterne encore une fois le loufoque et le tragique.

Mention spéciale à cette grande chason qu'est "Alligator 427" dans une version guillerette en opposition avec la noirceur des paroles et du sujet...

Le 23 Mai 2016 par GOLGOTH 68

Ce premier album donne le ton... De la noirceur, de la mélancolie, des délires, des titres de chansons surréalistes...

Un hymme, ("La fille du coupeur de joints"), des classiques, un bon album

Le 21 Mai 2016 par BRUTALDELUX

Petite rectification, cette compilation est le 6e album le plus vendu au monde, derriere "Thriller", "Back In Black", "Dark side of the moon" , la BO de Bodyguard et "Bat out of hell". Chose amusante cette compilation n'a même pas le plus gros hit du groupe, à savoir "Hotel california"!

Le 20 Mai 2016 par JUAN

Pour ma part, ce III est peut -être l'album le plus innovant du Gab. Il n'est probablement pas aussi abouti que d'autres, que Up par exemple, mais il est indéniablement celui où Gabriel a cherché le plus intensément à se démarquer et à innover. Je vois un peu cet album III comme le Lamb Lies Down on Broadway de Gabriel en solo. Un album qui peut paraître brutal et austère pour des oreilles non averties, mais un album dont l'importance et l'influence est capitale à la fin de cette décénie 70ties pourtant déjà si riche.

Le 20 Mai 2016 par A.T.N.

Une des B.O. les plus brillantes ever! Un chef d'oeuvre.

Le 20 Mai 2016 par RIKKIT

Bon j'ai raté mon dernier post.

Junk est parfait. Meilleur album du groupe à ce jour. Le seul que je puisse m'enquiller intégralement sans faire d'indigestion (excepté Dead Cities et Saturdays peut être).

Entre Michel Berger, Barry Manilow, Voulzy et Lionel Richie.

Pour les blasés de la Synthwave et les exaspérés de la Vaporwave.

4,5 qui monte très haut

Mention spéciale à "Atlantique Sud"

Le 20 Mai 2016 par KID66

Avec Clutching At Straws, MARILLION s'affranchit enfin de l'ombre du géant GENESIS. Il est en fait déjà en 1987 le groupe authentique que l'on connaitra sous l'ère Hogarth (que je préfère personnellement).

Evidemment, on perçoit toujours les influences du groupe (à ma première écoute du refrain de "That Time Of The Night", j'ai cru que c'était de la Genèse période fin 70's par exemple) mais il suffit de tendre l'oreille pour se rendre compte que MARILLION ne cherche plus à tout prix à coller à un modèle en composant à tout prix des rêveries progressives. Il s'agit là d'un album de pop/rock raffinée et subtile, avec une grande qualité mélodique et quelques envolées prog réussies. En somme, ce que fera le groupe avec H.

L'album est très homogène, tous les titres sont bons, voire excellents. Le tryptique d'entrée, les tubes "Just For The Record", "Incommunicado" et "Slainthe Mhath", la sublime "Sugar Mice"... Que du bon ! Fish nous donne sa meilleure performance, et Rothery offre encore quelques soli magnifiques, comme sur le magistral "The Last Straw", un de mes titres préférés du groupe. Nous l'entendrons hélas de moins en moins par la suite...

A mes yeux, Clutching At Straws ne marque donc pas une fin, mais un commencement !