Le 14 Juillet 2021 par FEELGOOD

Un coffret ne s'adresse-t-il pas prioritairement aux fans ? Personnellement, je me verrais mal acheter un objet aussi onéreux (et volumineux) consacré à des artistes m'intéressant modérément...
En 1999, Alice Cooper n'avait pas sorti d'album studio depuis 1994, ce qui explique pourquoi je me suis précipité sur « The Life And Crimes Of Alice Cooper ».
Détail omis par le chroniqueur, la présence d'un intéressant livret renforce considérablement l'intérêt de la chose. John Lydon nous rappelle qu'il connaît les paroles de chaque chanson du Coop'. Et qu'il a démarré sa carrière en fredonnant les paroles de « I'm Eighteen ».
Le journaliste Jeffrey Morgan consacre une bonne quinzaine de pages à l'histoire d'Alice Cooper. Sans oublier les déclarations de plusieurs célébrités proclamant leur admiration pour l'artiste et son influence indéniable sur la culture populaire (de Brian Johnson à John Carpenter, en passant par Wes Craven, Elton John, Lemmy, Vince Neil, Nikki Six, Dave Mustaine et Boy George...), le tout agrémenté de dizaines de photos. De plus, chaque titre est commenté individuellement par Alice ou ses collaborateurs (D. Dunaway, B. Ezrin, D. Wagner, L. Schifrin...).
Musicalement, la qualité sonore est nettement supérieure à celle des CDs disponibles à l'époque (des versions correctement remasterisées de « Billion Dollar Babies » et « Welcome To My Nightmare » ne verraient le jour qu'au début des années 2000), ce qui conférait un intérêt supplémentaire à ce coffret en 1999.
Certes, les morceaux de jeunesse (ceux des Nazz et des Spiders) sont anecdotiques. Et « Nobody Likes Me » et « Slick Black Limousine » figuraient déjà sur des pirates.
Les extraits de «Flash Fearless Versus the Zorg Women », album consacré à un héros de comics, sur lequel on retrouve divers artistes (Jim Dandy, James Dewar, John Entwistle), valent surtout pour leur rareté. À l'époque, et même si je croyais tout savoir sur Cooper, je n'avais jamais entendu parler de ce « projet ».
C'est surtout le troisième CD, consacré à la période « maudite » d'Alice, qui légitime l'achat de l'objet. La chanson de Billion Dollar Babies (le groupe) permet au fan de se faire une idée du contenu de l'album « Battle Axe ». Il est aussi intéressant d'écouter la reprise du « Because » des Beatles, curiosité enregistrée avec les Bee Gees. On est bien sûr en droit de préférer l'originale.
« No Tricks », face B du 45 tours « How You Gonna See Me Now », nous propose un duo explosif avec la chanteuse de soul Betty Wright et cette sombre histoire d'addiction est l'un des meilleurs morceaux du lot. Qu'il ait été écarté de « From The Inside » et relégué en face B est pour le moins singulier...
« Road Rats », titre figurant initialement sur « Lace And Whiskey », nous est proposé ici dans une version plus rock (celle figurant sur la BO du film « Roadie »), plus minimaliste et, il faut l'avouer, moins intéressante que l'originale.
La version « single » de « Who Do You Think We Are » s'avère intéressante et pourrait figurer sur une version correctement remasterisée de l'album « Special Forces » (rêvons un peu) à laquelle on ajouterait l'excellent «Look at You Over There, Ripping the Sawdust from My Teddybear », titre fantôme figurant sur la pochette initiale de cet opus de 1981, mais retiré au dernier moment pour de nébuleuses raisons.
« For Britain Only » est, comme son titre l'indique, un excellent morceau uniquement sorti en Grande-Bretagne. Les complétistes n'oublieront pas les deux chansons écrites pour le nanar « Monster Dog » réalisé par l'ineffable Claudio Fragasso.
Enfin, le quatrième CD demeure le moins intéressant. Contrairement aux deux premiers, il contient moins de « classiques » immortels et les raretés proposées sont moins jubilatoires, surtout celles des années 80. « Hands Of Death », en duo avec Rob Zombie, annonce cependant le futur virage industriel du Coop'.
Alors, oui, ce coffret n'intéressera que les fans. Mais pourrait-il en être autrement ? Vu la qualité des titres proposés, il est difficile de ne pas lui mettre la moyenne (rien que les morceaux figurant sur les deux premiers disques !). De plus, le troisième CD est tout sauf négligeable. Pour moi, ce sera 4,5, arrondi à 5.

Le 14 Juillet 2021 par SOULEYMAN

Super chro et j’adore les commentaires croustillants et caustiques et plein d’humour du kingbee

Le 13 Juillet 2021 par FRANçOIS

A première vue (ou écoute), il me semble effectivement que nombre de classiques du rock ne doivent finalement leur aura qu'à leur aspect précurseur. A moins que nous n'en attendions trop ou que nous soyons blasés, ce qui est aussi possible. Celui-là, je ne l'ai pas trouvé mauvais, je m'attendais à pire, à vrai dire. Quoi qu'il en soit, surtout étant donné l'actu, s'écharper sur un sujet aussi mineur m'apparaît incongru. Comme aurait dit Audiard un an plus tôt : "ne nous fâchons pas"... :-)

Le 13 Juillet 2021 par BAKER

Visiblement, LUSTFORLIFE ne sait pas à qui il a affaire.

Tant pis, et plus généralement tant mieux.

Je ne m'épancherai pas plus loin sur ce sujet.

Le 13 Juillet 2021 par MR. DE LA DABBIèRE

Ah oui lust tous les critiques écoutaient 10 fois les disques, et Christgau le faisait aussi bien sur ? On y croit à fond. Et quand à manquer la différence entre un commentaire et une chronique, ça en dit long sur tes capacités de lecture. Faudrait voir à ne pas se mettre dans des émois d'adolescente dès que quelqu'un ne se joint pas aux concerts d'éjaculations sur des disques cinquantenaires.

Le 13 Juillet 2021 par LUSTFORLIFE

Il fut un temps où un journaliste rock digne de ce nom écoutait un disque entre cing et dix fois avant d'écrire une chronique en bonne et due forme, quand il recevait une copie promo suffisamment à l'avance. Et s'il n'avait pas pu écouter le disque 10 fois, il le mentionnait dans sa chronique. On pense là à Nick Kent, Charles Murray, tous ces grands critiques qui ont fait l'âge d'or du NME, la célèbre revue anglaise dans les années 1970. Au XXI ème siècle, le chaland donne un avis définitif après une écoute, c'est l'époque des The Voice qui veut cela, époque où on cloue au piloris en 60 secondes.
The Velvet Underground & Nico est un album splendide, dangereux, vicieux, et beau à la fois. Peu d'oeuvres comme celle-ci vous emmènent près du précipice, et flirtent à ce point avec le danger.

	Par Forces Parallèles Hey ! C'est une question récurrente de la profession. Tout dépend de quoi on parle. Si les prémices du rock alternatif ou expérimental - comme ici - nécessitent évidemment pas mal d'écoutes, certains genres musicaux n'ont pas besoin d'une telle débauche d'énergie comme le Rock'n'roll ou le classic rock. En revanche, la kro de Pinhead me semble coller en tous points à ton argumentation, pourquoi ce commentairein? Bien à toi Erwin

Le 12 Juillet 2021 par IEN

J'ai lu Motel 007 cet hivers et je l'ai trouvé particulièrement réussi, bien que complétement différent des autres 007.

Je n'ai pas revu le film depuis des années, mais j'en ai un bon souvenir.

"Bond 77" annonce je trouve les futures B.O de David Arnold, j'aime assez. "Ride to Atlantis" semble sorti d'un film érotique des années 70, mais j'aime bien aussi et "Mojave Club", "Anya" et "Eastern Lights" sont superbes.

Le reste est plus anecdotique et manque la cohésion qu'il y a avec les B.O de John Barry.

La chanson-titre est l'une de mes préférées de J.B. J'adore la voix de Carly Simon.

Le 12 Juillet 2021 par SORABJI

En même temps y a-t-il un groupe plus surestimé que le VELVET (et un artiste plus surestimé qu'Andy Warhol) ? Probablement pas. T.V.U & N est leur pire album par ailleurs, même si les autres ne sont pas franchement des chefs-d'œuvre. Ecoutez plutôt des disques vraiment rock ou vraiment expérimentaux (pourquoi pas même les deux) au lieu de ce tas d'incompétence laide et grossière, dont le seul mérite a été cette influence légendaire. On est très content pour ceux ayant trouvé l' inspiration à l'écoute de ce disque. Il est vrai qu'on peut difficilement faire pire sans le faire exprès.

Le 12 Juillet 2021 par ERWIN

L'espion qui m'aimait.....Aaaahhh enfin ! ok....bla bla bla...barbara Bach...ok....bla bla bla.....carly Simon...ok....bla bla bla....barbara Bach... Encore ? M... Q....Mais diantre !!! Pas une ligne sur le clin d'oeil de Caroline Munro, un des instants les plus sensuels de l'histoire ? Incompréhensible ! Un scandale !

Le 11 Juillet 2021 par CLANSMAN57

Rien à jeter, bien que je préfère certaines pistes à d'autres.
Pas trop long en plus et le groupe garde ce son si personnel.
Et c'est impossible de trouver cette musique has been.

Très bon.

Le 11 Juillet 2021 par CLANSMAN57

C'est une sorte de Folk multi-culturelle assez originale et intéressante.
"Part One" est excellente et inspirée. Le musicien a peaufiné cette partie pendant de longs mois et l'auditeur s'en rendra compte. Rien à redire ou si peu.
J'accroche malheureusement beaucoup moins à "Part Two" qui me semble moins inspirée, certainement parce qu'elle a été composée en moins d'une semaine.
L'introduction dure cinq minutes et je trouve le temps vraiment long.
La section acoustique enchaînée est jolie jusqu'à l'apparition des flûtes irlandaises qui distillent un air assez répétitif qui m'enchante peu.
Je saute à nouveau dans le train à l'entrée des flûtes de pan enchaînées à un final très réussi.
"On Horseback", directement collée à la suite, n'est pas exceptionnelle ni désagréable.

Donc d'un côté, on a le musicien appliqué qui fignole dans les moindres détails et de l'autre, on retrouve le côté mégalomane propre à certains musiciens estampillés "Rock" qui bâclent parfois leur travail par excès de confiance en eux.

Un peu surcoté pour moi.

Le 11 Juillet 2021 par CLANSMAN57

Un joyau dans ce registre, un des tous meilleurs.
Absolument tout est impeccable, ce compositeur était un maître du lyrisme.
Il me semble qu'à l'époque, on avait reproché à cette oeuvre une teneur trop forte en "sentimentalisme", à l'instar d'un Tchaïkovsky.

Merci Sergeï et merci au docteur qui l'a tiré de sa profonde dépression grâce à une séance d'hypnose qui l'aura débloqué!

Le 10 Juillet 2021 par TOMTOM

Bonjour SWISSIDOL
Désolé de répondre si tardivement à ton commentaire, j'avoue j'avais autre chose à faire sur le moment. Et puis j'ai oublié. Et puis tiens j'y ai repensé. Fin bref.
Je sais pas si je suis un vrai connaisseur, mais j'aime beaucoup ce groupe. L'idée avec les étoiles c'est aussi de considérer que des albums sont meilleurs que d'autres (selon moi). Alors effectivement, il y a trois disques avec la note maximale. Ca veut pas dire que les autres sont mauvais. Sauf Music Caca qui est vraiment une bouse. Et Unmasked aussi. Dynasty il est marrant, mais quand même faut pas déconner. Tu remarqueras qu'Ace Frehley joue sur ces trois disques.
Justement, à propos de Bruce Colique. Je n'ai absolument rien contre lui et je pense même avoir écrit tout le bien que j'en pensais dans les chroniques d'Alive III et d'Asylum. Et quand j'écris ici qu'il est bon pour le cimetière, c'est simplement pour dire qu'il ne peut pas faire le poids face à une reformation du line-up original de Kiss. Ace Frehley n'est pas nécessairement meilleur que lui (même si c'est ce que je pense), c'est juste que c'est Ace Frehley : il avait un maquillage et pas Brousse, il avait une Les Paul rouge-or et pas Brousse, il a joué sur plus de quinze titres monstrueux et pas Brousse.
Je préciserai que je ne suis pas non plus un fan béat d'Ace Frehley, sa discographie solo montrant bien qu'entre faire des disques et boire, il faut choisir.
Dernier point : mes oreilles sont-elles endommagées ? Probablement, parce que je préfère écouter des concerts avec de l'électricité. Quand ils sont assis avec des guitares acoustiques ça me paraît vite longuet. Mais sinon oui c'est un bon live.

Le 10 Juillet 2021 par LE MOUNGEPEDOUN

Erwin, y a pas à dire, tu es le roi du 'sudiste', album impeccable de bout en bout, comme toi en sommes, un seul mot: 'perfecto' !

Le 10 Juillet 2021 par LE VIEUNE

Un cadeau de communion pour un des membres de ma famille en 1989. Bonjour la grimace du destinataire, et ça pouvait se comprendre.

"You Are The One" (M6 matraquait avec ce single dans ses programmes musicaux) et "The Living Daylights" font partie des morceaux indigestes. "Touchy", c'est le retour de la chansonnette synthé-pop pour les midinettes des lycées.

Ce troisième album décevant est en dessous de "Scoundrel Days".

Un plat album.

Le 10 Juillet 2021 par LE VIEUNE

Un titre se révèle en ce moment, c'est "Living A Boy Adventure Tale". Cette chanson aurait mérité une sortie en 45 tours à l'époque. Mélodie envoûtante du synthétiseur avec la présence d'une clarinette songeuse. Morten Harket chante très bien aussi ici.

"Train Of Thought" : j'aime moins.

Le 09 Juillet 2021 par BAKER

J'ai enfin trouvé la force d'écouter ce disque en entier pour la première fois de ma vie (pour être franc, pas tout à fait en entier, 98%) et le moins que l'on puisse dire est que je ne me reconnais absolument pas, doux euphémisme, dans le concert de louanges que je lis, non seulement ici, mais absolument partout dans toutes les rédactions "rock".

Ca part pourtant correctement mais à partir du milieu de Venus, ça part en vrille, et la face 2 est probablement une des pires suites de sons que j'aie pu entendre depuis des mois, pour ne pas dire des années.

Le 09 Juillet 2021 par BUKO

Très bon album. Chaque fois que je l'écoute, je me régale. Rien à voir avec ce qu'ils feront par la suite, mais cela n'enlève rien à la qualité du disque. Un bon moment à passer, et pas seulement pour les collectionneurs.

Le 09 Juillet 2021 par CLANSMAN57

Très bon, bien que je préfère le précédent. Celui-ci est un peu plus varié me semble-t-il et j'adhère un peu moins aux deux dernières chansons.
Pas nulles, mais clairement en-dessous à mon sens.
Quelle voix sinon! Même Rocco en devient si Freddie...

Le top: "Wicked Game". Normal:)

Le 09 Juillet 2021 par CSAMSA

Et pour rendre hommage à John Lawton, réécoutons également les premiers albums de Lucifer's Friend (groupe allemand, absent du site pour le moment), notamment le premier à la sublime pochette, largement au niveau de Uriah Heep, et même supérieur selon moi.