Le 23 Janvier 2023 par ZEJACK

Je viens de lire la kro express de TOMTOM et j'écris ici pour dire "Merci".
Je connais cet album depuis longtemps (plusieurs décennies). Je l'ai eu en K7, en CD, en DVD.
J'ai écouté, vu, et lu (le livret) mais c'est un plaisir de lire cette kro. J'ai même appris des choses car les 152 KW de puissance je ne m'en souviens pas.

Donc "Merci" pour cette kro.
Et évidemment, "Up The Iron".

Le 21 Janvier 2023 par LE MERLE MOQUEUR

Bien sûr, il y a eu les BYRDS avec Mr. TAMBOURINE MAN en 1965, puis ce DéJÀ VU en 1970 qui fit honneur à la langue de Molière avec cette mythique formation que fut CROSBY, STILLS, NASH und YOUNG, et n'oublions pas le concert de WOODSTOCK à la date du 17 aoüt 1969.

Quant au MERLE, après avoir quitté la rue de Courcelles où une banque l'employait, il se libéra de son costume étriqué et de sa cravate pour s'affubler d'un jean et d'une chemise d'été que son pote de lycée 'Charly' lui avait préparée, puis enfourna son costume et cravate dans une consigne de la gare du Nord pour se retrouver, après une tranquille traversée marine au temple de Wembley, non pour un macht de foot mais pour cet inoubliable concert que nos trois lascars avec YOUNG offrirent à leur public à LONDON en 1974.

Regardez bien la vidéo, je suis présent au centre du stade...

Il me fut impossible, alors que je planais dur, de m'envoler... inoubliable... encore merci à

Monsieur DAVID CROSBY !

Le 19 Janvier 2023 par MARTIN LA BOTTE

Je connaissais seulement sa reprise du "Chanteur" de Balavoine qui m'avait plutôt surpris et convaincu, l'enthousiasme de Marco m'a donné l'envie de goûter le reste de la galette. Je serai moins dithyrambique, déjà il me manque cruellement ce petit bijou qu'est sa version du "Je reviens te chercher" de Bécaud qui semble être à l'origine de ces "madeleines" reconcoctées. Et puis le très élégant visuel, clin d'oeil affiché à celui du 2e album de Gainsbourg, me laissait présager une ambiance feutrée, jazzy, un rien néo-germanopratine. On en est souvent loin, trop de boîtes à rythme, trop de tempos accélérés, trop d'effets d'orchestration.
Ça démarrait très mal avec cette reprise de Joe Dassin, "À toi", à l'intro curieusement "gimsovocoïdée" quoique joliment chanté, mais ça c'est une constante et un fait, Anne Sila a un timbre exquis et très juste, même s'il ne peut rendre "Quoi" plus pur et plus beau que l'original indépassable de Jane. D'ailleurs, ce sont sur les titres féminins que la dame ne m'a procuré aucun sentiment de bienfait du renouveau; rien de fâcheux pour autant.
La seule faute véritablement préjudiciable à cet opus, c'est la relecture de "Tombe la neige" dont l'essence poétique et désespérée est totalement dénaturée par un habillage rythmique déplacé qui nous fait douter de la compréhension du sujet... elle était pourtant touchante la plainte d'Anne.
Tout ce qui reste est bon, voire très bon, parce que frais, audacieux et inspiré. "Le Chanteur" donc, dans une interprétation peut-être plus "couillue" que celle de son auteur avec ce mélange subtil de force et de délicatesse qu'on lui retrouve pour revisiter Renaud, Mike Brant ou Moustaki. Mais si je ne devais retenir que 3 titres, je choisirais "Le Premier pas" qui méritait une version féminine aussi sensible et 2 coups de cœur inattendus, sa réappropriation étonnante du "Nous" d'Hervé Vilard qui me semble imparable, en compétition au titre de "tube de l'album" avec celle de "Faut pas pleurer comme ça" de Guichard où là, elle peut se permettre de changer le rythme et le ton du bougon réconfortant initial en se transformant en bonne copine énergique aux conseils à suivre à la lettre.

Hautement recommandable.

Le 18 Janvier 2023 par LE STO

Les musiciens sont au poil et le choix des titres tout à fait intéressant. Je ne partage par contre pas l'enthousiasme quant aux "one-man show", certes rigolos mais qui brisent la dynamique de l'écoute. Les histoires drôles, on les écoute 1-2 fois et après on les zappe.

Ensuite, j'ai trouvé la voix de Souchon fatiguée, plus rauque, voire grave, mais chantant presque faux par instant et à un rythme un peu lent. Bien entendu, je reste admiratif quant à faire ce qu'il fait à 78 ans avec toute cette énergie, mais sur disque, ça peine un peu je trouve.

Bref, je reste sur un "défoule sentimentales" ou un "J'veux du cuir" au niveau des lives.

Le 18 Janvier 2023 par MALKO23

Groupe marquant de la new-wave des années 80 puis de la pop des années 90 jusqu'à devenir l’un des groupes féminins les plus prolifiques en hits, Bananarama sort son premier album en 1983 après avoir sorti deux trois singles, seules ou accompagnées.

“Shy boy”, premier single original du groupe, écrit par la paire Jolley-Swain, qui fera le bonheur de nombreux artistes à l’époque et des tiroirs caisses. C’est un ton au-dessous de leur mythique titre à venir “Cruel Summer”, mais ça fait bien le job. Ensuite “Doctor Love” est passable et “What a Shambles” se laisse écouter mais c’est trés daté, comme la majeure partie de l’album. Arrive “Really Saying Something”, réminiscence de la coopération du début avec “Fun Boy Three”. C’est pas du tout à mon goût avec ses "bap bap choubidouwaha", c’est peu de le dire. “Cheers Then” enchaîne avec une petite balade proprette et sympathique.

“Aie a mwana”, titre ultra-connu, est le single qui les a fait connaître. Reprise du titre en swahili du groupe africain “Black Blood”, lui-même adaptation de “Aieaoa” de l’album franco-belge “Le monde fabuleux des Yamasuki”. Étonnemment, ce succès ne fera pas partie de la version US de l’album.
“Young at Heart” est sympa, un poil sixties par certains aspects. Ensuite, fan de hockey, levez-vous pour une nouvelle version de “Na na hey hey kiss him goodbye", plutôt réussie mais qui traîne bien trop en longueur. 1’40 suffisait :-) Pour la fin, “Hey Young London”, “Boy Trouble” et “Wish You Were Here”, pas grand-chose à déclarer.

Un album prometteur dans le ton de l’époque, avec quelques reprises comme tout au long de la carrière du groupe.

Note réelle : 2,5

Le 17 Janvier 2023 par FINISHERFRANKY

J’ai un âge vénérable et donc je connais cette pochette d’album depuis très très longtemps sans avoir jamais écouté le contenu avant ce jour. Aucune raison valable autre que l’agacement devant les éternels extraits vidéos d’un Roger Daltrey moulinant son micro. Eh bien je cherche toujours à comprendre pourquoi tant de louanges. Tout ça m’échappe. Je n’aime pas du tout cette musique. En dehors de Behind Blue Eyes et Won’t Get Fooled Again, que je connaissais bien entendu sans en être fan, je ne trouve aucune autre mélodie, aucun autre refrain entêtant qui me reste en tête. La batterie me fatigue à un point, les fioritures électroniques sur Going Mobile m’agacent, le piano me semble dispensable … quel ennui pour moi.

Le 17 Janvier 2023 par TOMMY_CALE

N'écoutant pas de façon naturelle ce style (le southern rock tendance gros son type Blackfoot ou Point Blank étant ce que j'écoute de plus 'hard'), cet album fait partie du club fermé des albums de hard rock que j'adore et qui m'ont plu d'emblée, l'nfluence blues n'y étant pas étrangère. Il est très accessible et comporte ce que j'aime dans ces albums : un certain équilibre et peu ou pas de surenchère superflu. J'adore personnellement 'Uncle Salty', la chanson éponyme ravageuse et 'No More, No More'.
C'est le disque d'Aerosmith que je préfère, avec Pump.

Je lui mets un 5 mérité comme mes camarades commentateurs.

Le 16 Janvier 2023 par TAKTAK

Album dur a dompter pour moi. La prod de la voix est assez moche.
En revenant dessus après quelques années je découvre qu'il peut s'apprécier. Si ce n'est que l'album traverse en son milieu un trou noir qui aspire le reste des plages et nous fait oublier toutes ses qualités.

En effet si je devais noter les plages de 0 a 5 :
5 Time To Die
4.5 Sugar Bullets
4 Heaven Or Hell
3 Laughing At The Rain
2 This Town
0 Brainbox
-30 Southern Mountains
-450 Gain Entry To Your Soul
3.5 Grand Canyon
3.5 Wet Afternoon
3.5 Never See
5 Leave It To The Dogs


Le mieux est de sauter de Laughing a Grand Canyon
En étant charitable avec l'album cela vaut un 3.

Le 16 Janvier 2023 par LE VIEUNE

Je n’aime pas non plus Madonna. Toutefois, j’ai fait l’expérience d’une écoute sur ce disque. ”Live To Tell” avec son atmosphère particulière et ”Open Your Heart” ressortent mieux que tout le reste. Peut-être le meilleur album des années 1980 de la madone de la pop.

Le 16 Janvier 2023 par NONO

Pendant très longtemps, j'ai gardé en mémoire "Love in the 1st degree" sans savoir de qui c'était : Sabrina ? Madonna ? Samantha Fox ? Je n'arrivais pas à trouver... je n'ai découvert qu'assez récemment que c'était Bananarama.

Le 15 Janvier 2023 par JESUISBATMAN

Je me souviens être tombé par hasard un été sur le clip de « This Charming Man » sur YouTube, et depuis je ne m’en suis pas remis. La section rythmique enjouée, le jeu de Marr tout en volupté (Les arpèges de « Reel around the fountain » mon dieu) et Morrissey avec la classique chemise ouverte jusqu’au bide et les mains pleines de glaïeuls. Le tout sur un lit de fleur.

Ce titre, et cette vidéo, m’ont tellement marqués que je n’ai écouté que ce groupe durant des mois entiers, alors que je n’écoutais alors quasiment que du Punk hardcore. L’alchimie entre Morrissey et Marr est totale, dès cet album, et je n’en retire aucune piste. Même si je dois avouer que la version originale, sans l’énorme tube susmentionné, n’aurait peut être pas eu tout à fait le même effet sur moi. Mais c’est de toute manière l’unique version trouvable de nos jours.

Le 14 Janvier 2023 par LYSSA

Très difficile pour moi d'être impartiale concernant MAGMA mais cet album est une très agréable surprise. Il aurait difficile (et inutile) de sortir un nouveau chef-d'œuvre après le monumental Zëss, on retrouve ainsi des compositions inédites très lumineuses et rafraîchissantes, cet album me rappelle d'ailleurs un peu Üdü Ẁüdü de par sa structure (le côté ritualiste en moins). Avec ce déterrage de vieux titres j'espère un jour un enregistrement des titres exclusifs aux bootlegs tels que Morrison In The Storm.

Le 14 Janvier 2023 par LE VIEUNE

C'est grâce à Françoise Hardy, dans une émission musicale sur M6 il y a longtemps, que je découvris Kat Onoma et le regard particulier de son chanteur, Rodolphe Burger, en toute fin des années 1980 ou au tout début des années 1990. Ce dernier est présent donc parmi les musiciens dans cet album. Bon, bon, bon ! J'ai reconnu tout de suite le style du sainte-marien exilé sur "Dix Heures En Été".

Une bonne entame pour découvrir le reste de ce disque de la grande Françoise !

Le 14 Janvier 2023 par I AM THE GROWL

En termes d'accroches, de la puissance des refrains et du caractère totalement entêtant des mélodies, qui se succèdent inlassablement en étant toujours pertinentes et chantantes, je pense aux succulents albums 90s de GUIDED BY VOICES, "Bee Thousand" et "Alien Lanes". Même évidence, même pertinence, mêmes détails qui s'incrustent dans la cervelle et mènent la gorge à s'exprimer pendant chaque douche du matin ou du soir. Ce "Blue Rev" est en effet totalement épatant. Pas un temps mort du début à la fin, et une production aux petits oignons qui met en avant le caractère urbain, parfois presque R n' B contemporain, de la musique. Le deuxième chef d'œuvre du groupe après son premier album au son plus rock indé classique et à l'ambiance délicieusement mélancolique.

Le 14 Janvier 2023 par NONO

@Erwin : Aaaahh... la belle Keren ! Keren Woodward et Sara Dallin : deux facettes de Bananarama, deux charmes différents ! Sara a l'air plus joviale, plus directe. Keren : plus réservée, plus "froide"...
J'ignore la raison mais j'ai souvent fait un parallèle avec les deux miss de Propaganda : d'un côté la rutilante et démonstrative Claudia Brucken, et de l'autre le charme ténébreux de Suzanne Freytag : le soleil et la Lune en quelque sorte !
Mais à comparer les deux groupes, je préfère quand même Keren la timide, que Suzanne-la-glaciale ! lol

Le 13 Janvier 2023 par TOMMY_CALE

RIP Jeff.
Merci pour tout.

Un des plus grands guitaristes, et qui était le préféré de mon grand ami Lolo, malheureusement décédé, à qui on a rendu hommage lors de ses obsèques avec le Beck's Bolero.

Le 12 Janvier 2023 par ELK

Quelle tristesse de se dire qu'on ne verra plus Jeff ! Il nous reste ses enregistrements, nous allons vite compléter sa disco sur FP.

Le 12 Janvier 2023 par LONG JOHN SILVER

Fin du voyage pour Jeff Beck, une des icônes de la guitare vient de quitter le building. Grosse pensée à lui et merci pour tout.

Le 12 Janvier 2023 par NONO

Genesis fait parfois de la pop calibrée... alors que Phil ne fait pas de prog !
En clair : Genesis peut faire du Phil, mais Phil ne fait pas de Genesis.
Quelques rarissimes morceaux de sa carrière solo ont une touche vaguement prog : je pense à "Colours" par exemple qui pourraient rappeler Domino. Maintenant, est-ce que lier 2 parties distinctes d'un morceau c'est pour autant faire de la prog ?

Le 12 Janvier 2023 par IEN

Quel malheur d'apprendre ce matin le décès de Jeff Beck.
Cet album est mon préféré avec Guitare Shop et Beck-Ola.